С 15 марта по 1 апреля 2017 года в галерее «Арка» пройдет вторая персональная выставка Маши Ламзиной «Пижамная революция», центральными работами которой стали большие текстильные инсталляции.
Огромные футболки и штаны, напоминающие одежду для сна, стали не только основной для игры в слова и названия экспонентов, но и основой для игры в символы, которые автор разработала и нанесла ручным способом на ткань. Семантика любого знака подразумевает некую коммуникацию, когда адресат понимает транслируемые коды, может принять и воспринять сообщение. Те смыслы, которые Маша Ламзина вкладывает в созданные ею образы, тесно связаны с поп культурой и культурой Востока. Что позволяет ей то иронизировать над идеалами и кумирами современного общества, через доступные и понятные обывателю символы и стереотипы, то побуждает без морализаторства иначе взглянуть на собственный мир, акцентируя внимание на общегуманистических идеях. Соединяя образы и знаки, художник предлагает задуматься о контекстах, рождающие новые связи и разрушающие принятые, в сознании конкретных индивидов.
Маша Ламзина реагирует на тенденции общественной жизни, используя для своих текстильных принтов графические изображения — знаки, которые в современной культуре легко считываются сознанием человека. Черпая свои сюжеты из современной массовой культуры: комиксов, анимации, интернета, стрит-арта, Маша стремится вести разговор со зрителем на понятном ему языке символов. Используя этот легко считываемый подсознанием современного человека язык, Маша освещает в своем творчестве такие темы как любовь, гармония, равноправие, поднимает вопросы жизни и смерти. Комментируя свой проект, она говорит: «Используя сюжеты для принтов в юмористическом ключе, я хочу предоставить зрителю возможность ментальной перезагрузки. Название выставки «Пижамная революция» — это ирония над серьезным, топорным и шаблонным восприятием реальности. Взаимодействие человека с искусством может побудить зрителя посмотреть на привычные вещи под другим углом, смещая шаблонность мышления, позволяет ему развиваться, размышлять, и как следствие, — совершенствоваться».
Юлия Климко, искусствовед
Галерея «Арка»
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 5
Телефон: +7 (423) 241-0526, факс: +7 (423) 232-0663
URL: www.arkagallery.ru
График работы: вторник — суббота с 11 до 18, вход бесплатный
Выставочный зал:
г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
10 марта в 16 часов в Приморской государственной картинной галерее на Партизанском проспекте, 12 открывается выставка «Изостудия. Фёдор и Людмила Морозовы». Она представляет вниманию зрителей около 40 картин известных приморских художников. Выставка посвящена памяти Людмилы Ивановны (1950-2009) и 70-летию Фёдора Михайловича (р. 1946).
В экспозиции – произведения из фондов Приморской государственной картинной галереи, коллекции семьи и частных коллекционеров. Они созданы во Владивостоке в 1970-2000-е годы.
Фёдор Михайлович Морозов – приморский живописец-авангардист, инсталлятор, дизайнер, художник-педагог, член ВТОО «Союз художников России» – окончил Владивостокское художественное училище по мастерской Н.П. Жоголева. Сорок лет он исследует новейшие европейские и американские художественные течения: от постимпрессионизма и миразебилизма до постмодернизма. Его живопись – это постоянный эксперимент, практическое исследование образности, цветового пятна, линии, плоскости.
Людмила Ивановна Морозова – график, акварелист, живописец, художник-педагог ДХШ №1 Владивостока – была членом ВТОО «Союз художников России». Владивостокское художественное училище окончила по мастерской Ф.Н. Бабанина, И.И. Васильева, В.И. Прокурова, Ю.А. Земскова. Работая над картиной вместе с мужем, Людмила подпадала под влияние его экспериментальных поисков. В портретной живописи и графике – работала более самостоятельно, стремясь к точному рисунку.
Фёдор и Людмила Морозовы – участники художественных выставок всех рангов. Их произведения хранятся в художественных музеях и галереях, в частных коллекциях в России и за рубежом.
Приморская государственная картинная галерея
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Алеутская, 12
Телефон: +7 (423) 241-1144, 241-1195
URL: www.primgallery.ru
График работы: понедельник — четверг с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
Адрес: 690106, г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
Телефон: +7 (423) 242-7748
График работы: понедельник — четверг, суббота — воскресенье с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
Приморский краевой центр народной культуры
г. Владивосток, ул. Пушкинская, 25
Приморский краевой центр народной культуры приглашает посетить выставку самоцветов с 7 по 12 марта 2017 года. Представлены изделия из драгоценных и полудрагоценных камней, как самостоятельные украшения, так и оформленные в металле. Разнообразные украшения- серьги, броши, подвески, а также сувениры, предметы декора. Все это многообразие подарков для себя и близких можно приобрести по адресу: Пушкинская 25 (нижняя станция фуникулера), с 11 до 19 часов. Вход свободный.
Приморский краевой центр народной культуры
Адрес: 690078, г. Владивосток, ул. Пушкинская, 25
Телефон: +7 (423) 226-1078, 226-5646
URL: www.pkcnk.ru
1 марта 2017 года, на 80-м году скоропостижно ушел из жизни Закружный Эдуард Григорьевич, уважаемый житель нашего города и края. В памяти родных, близких и коллег он всегда останется жизнерадостным, активным, добрым, искренним, всегда готовым помочь.
На протяжении 25 лет Закружный Э.Г. возглавлял компанию ЗАО «Энерготелеком», которая под его руководством выполнила важнейшие проекты в области энергетики и стала крупным объединением профессионалов.
Помимо вклада в экономику края, Закружный Э.Г. всегда занимал активную жизненную позицию и увлекал своими достижениями других. Среди его заслуг и званий: первый мастер спорта по водному туризму в Приморском крае, действительный член Русского Географического Общества, путешественник, член Тихоокеанского союза фотохудожников, организатор, участник, лауреат, победитель многочисленных выставок, изобретатель.
Для родных, близких, коллег и общества уход Эдуарда Григорьевича – большая потеря. Скорбим, помним.
Прощание состоится 4 марта 2017 года, в 12:00 в Покровском соборе г. Владивосток.
Выставочный зал:
г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
3 марта в 17:00 в Приморской государственной картинной галерее на Партизанском проспекте, 12 открывается фотовыставка «Не край земли, а самое начало!». В экспозиции представлены более 50 работ пяти фотографов из Владивостока: Павла Ванифатова, Сергея Леонова, Алексея Воронина, Игоря Бессараба и Сергея Кирьянова.
Используя универсальные художественные возможности фотографии, авторы показывают удивительную по своему многообразию красоту дальневосточной природы, с её неповторимым обаянием. В экспозицию включены природные пейзажи и уникальные заповедные территории.
Знакомясь с фотоснимками, можно совершить завораживающее путешествие к берегам Камчатки, Сахалина, Курилам и, конечно же, по неповторимому Приморскому краю.
Цель фотовыставки – показать жителям Владивостока и гостям города красоту дальневосточной природы. По замыслу организаторов, проект не ограничивается экспозицией – он должен стать открытой коммуникационной площадкой, где пройдут встречи профессионалов с любителями фотографии и ценителями красоты родного края.
Приморская государственная картинная галерея
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Алеутская, 12
Телефон: +7 (423) 241-1144, 241-1195
URL: www.primgallery.ru
График работы: понедельник — четверг с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
Адрес: 690106, г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
Телефон: +7 (423) 242-7748
График работы: понедельник — четверг, суббота — воскресенье с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
Alter Ego – два мира в одной фотографии.
В переводе с латинского «alter ego»
означает «другой я», «мой двойник».
Все в этом мире двойственно, и восприятие этой двойственности может быть истинным или скрытым. Альберт Эйнштейн называл это ложное восприятие себя и своей сущности «оптическим обманом зрения». То, что вы видите, на самом деле не является видимым. Мы предлагаем Вам почувствовать и увидеть мир с другой стороны, посредством образов, ассоциаций и символов.
В фотовыставке «Alter Ego» мы будем обманывать ваше зрение. При помощи специальных очков вы сможете заглянуть в другой мир человеческой души.
Фотопроект «Alter Ego» объединил четырёх фотохудожников. Илья Федоров, Ксения Гольцова, Вероника Новакова и Наташа Лотос представили свое видение скрытого душевного состояния «второе я» жителей города Владивостока.
«Alter Ego» — это фотографии наших друзей с одной стороны, и их двойников с другой, в образе представителей животного мира или предметов. Получилось интересное сочетание цветов: синего, красного и черного. Используя анаглифную (3D) технологию, фотографии получили свежий и неповторимый акцент, который на прямую выражает чувства и мысли художника о человеке с фотографии. Впервые такую идею подали французские графические дизайнеры студии Элмо (Helmo) Томас Куде (Thomas Couderc) и Клеман Ваше (Clément Vauchez), которые представили свои фотоработы для галереи «Лафайет» на бульваре Османн в Париже.
Владивостокские авторы, используя подобную технологию, хотят напомнить о том, что у всех нас есть своё «второе я», которое спрятано внутри каждого.
Илья Фёдоров, куратор фотовыставки
Артэтаж — музей современного искусства
Адрес: 690091, г. Владивосток, Океанский проспект, 9
Телефон: +7 (423) 222-0659
График работы: вторник — пятница с 10 до 19, суббота с 11 до 18, вход свободный
Выставочный зал:
г. Владивосток, ул. Алеутская, 12
В течение четырех месяцев произведения из фондов Приморской государственной картиной галереи экспонировались в Государственной Третьяковской галерее. И вот с 1 марта в залах Приморской государственной картинной галереи по адресу ул. Алеутская, 12, после возвращения из столицы открывается постоянная экспозиция «Русское искусство XVI – начала XX века».
Древнерусское искусство представлено иконами XVI – XVIII веков. В экспозиции отечественной живописи XVIII – начала XX веков зрители увидят портреты кисти Фёдора Рокотова, Владимира Боровиковского, Ореста Кипренского, Василия Тропинина, Ильи Репина, Валентина Серова. Великолепны пейзажи Василия Поленова, Константина Маковского, Исаака Левитана, Ивана Шишкина… Один из залов посвящён морскому пейзажу, и центральное место в нем занимает картина Ивана Айвазовского «Восход солнца на Чёрном море».
Различные художественные течения рубежа XIX – начала ХХ века представлены произведениями Константина Сомова, Мартироса Сарьяна, Николая Фешина, Петра Кончаловского, Роберта Фалька, Аристарха Лентулова и других.
В год 50-летия галереи научные сотрудники подготовили и осуществили ряд публикаций, в которых отражены результаты большой научно-исследовательской работы. На вернисаже состоится презентация двух альбомов-каталогов: «Русское искусство XVIII – начала XX века в собрании Приморской государственной картинной галереи» и «Русская живопись и графика XVIII – начала XX века. В рамках проекта ГТГ «Золотая карта России».
Приморская государственная картинная галерея
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Алеутская, 12
Телефон: +7 (423) 241-1144, 241-1195
URL: www.primgallery.ru
График работы: понедельник — четверг с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
Адрес: 690106, г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
Телефон: +7 (423) 242-7748
График работы: понедельник — четверг, суббота — воскресенье с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
«Пленэр – 2016» — это тринадцатая выставка – конкурс студенческих работ художественного факультета ДВГАИ. Все графические листы были созданы во время летней практики в яхт-клубе Морского государственного университета им. адмирала Г.И. Невельского, а также на живописном берегу мыса Гамова, в бухте Рисовая, в поселках Рисовая падь и Витязь Хасанского района Приморского края. Поэтому не удивительно, что главными «героями» стали море, лодки, корабли, яхты, капитаны и матросы — всё то и те, кто связан с жизнью на побережье океана, кто в душе — неудержимый романтик, обуреваемый жаждой приключений, с качествами настоящих мореплавателей.
Лучшие работы, вошедшие в выставку, объединяет важное достоинство — молодым авторам удалось создать формы самой действительности, и, благодаря обобщению и воображению, эстетически раскрыть красоту природы, образ жизни и эмоции людей, влюбленных в море. Разнообразие методов и художественных приемов обращает внимание зрителя на возможности графики передавать невообразимые оттенки серого и черного цветов, радует глаз эмоциональностью и графичностью множества линий, создающих разные пространства, но одинаково магнетически притягательные.
Карандашные зарисовки, акварельные и гуашные этюды являются неотъемлемой частью художественного образования. Линии «в тоне», штриховые и тоновые пятна учат передавать пространство и перспективные изменения ландшафтов, расширяя творческий и профессиональный кругозор студентов, поскольку ничто другое так не оттачивает умение грамотно использовать изобразительные средства, как натурные изображения людей, животных и разнообразных пейзажных уголков.
Студенческий пленэр – это время, когда молодой художник остается один на один со своим внутренним миром. Он ищет в реальности ту композицию, перенеся которую на бумагу, никого не заставит усомниться в том, какое задумал настроение и на чем хотел бы сделать акцент. Пока ему еще нужен совет и комментарий педагога, но это важный этап, когда молодой автор учится мыслить, наблюдать и оттачивать глазомер для создания в будущем настоящих произведений искусства.
Юлия Климко, искусствовед
Галерея «Арка»
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 5
Телефон: +7 (423) 241-0526, факс: +7 (423) 232-0663
URL: www.arkagallery.ru
График работы: вторник — суббота с 11 до 18, вход бесплатный
Выставка «Репинцы-суриковцы» проходит в залах Приморского отделения ВТОО «Союз художников России». Она посвящена художникам, закончившим художественные вузы Ленинграда и Москвы — Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина и Московский художественный институт им. В. И. Сурикова, и приехавшим во Владивосток для творческой и преподавательской работы. Это Василий Бочанцев, Вениамин Гончаренко, Василий Доронин, Николай Жоголев, Анатолий Матюхин, Валентин Чеботарев, Кирилл Шебеко. После окончания Института им. Репина во Владивосток приехал искусствовед Виталий Кандыба, посвятивший свою профессиональную жизнь художникам Приморского края и Дальнего Востока.
Все они, кроме Анатолия Матюхина, не одно десятилетие преподавали во Владивостокском художественном училище и организованном в 1962 году Дальневосточном институте искусств.
Их педагогическая и творческая работа, участие в выставках, творчество их учеников сделали художественную жизнь региона «органичной, равноправной, творчески самобытной частью общероссийской жизни». Поступать на живописный факультет в ДВГИИ стали не только выпускники Владивостокского художественного училища, но училищ Сибири и центральной России (Иркутское, Новоалтайское, Ивановское, Рязанское и др.).
Большая часть творческой жизни участников выставки прошла в советский период. Сегодня этот материал открывается с новой стороны, оценивается масштаб и беззаветность служения искусству. Произведения художников хранятся в фондах государственных художественных музеев, в том числе Государственной Третьяковской галереи.
В выставке представлены работы разных жанров и разных периодов, дающих представление об удивительной многогранности авторов, об индивидуальности их стилистик, творческом подходе в реализации темы. В экспозицию включены работы из фондов Приморской государственной картинной галереи.
Приморская организация союза художников России
Адрес: г. Владивосток, ул. Алеутская, 14а
Выставочный зал:
г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
9 февраля в 17 часов состоится лекция известного литературного и арт-критика Александра Лобычева «Дикие звери» французской живописи» из цикла «Зеркала XX века». В 1905 году группу художников, которые выставили на парижском Осеннем салоне свои экспрессивные и небывало яркие полотна, раздраженные критики прозвали les fauves – дикими зверями. Но история искусства распорядилась так, что это обидное прозвище стало признанным названием целого направления – фовизма, ставшего первым вестником авангарда. Лидером группы был Анри Матисс, а его товарищами не менее известные художники 20 века – Жорж Брак, Морис Вламинк, Кес ван Донген и другие. Фовисты в своем творчестве использовали достижения постимпрессионистов, в частности Гогена и Ван Гога, а также приемы японской классической гравюры. Основным средством выражения фовистов стал цвет, который они дополняли динамичным рисунком, энергичным мазком и собственным темпераментом. Когда Матисса спрашивали, почему у него на портрете у женщины зеленый нос, он отвечал: «Я рисую не женщин, я рисую картины».
Цена билета — 200 руб.
Справки по телефону: (423) 241-06-10
Каждый второй и четвертый четверг месяца в 17:00 приглашаем на лекторий в картинной галерее.
Для членов СХ, искусствоведов членов АИС, студентов художественного отделения ДВГХА – вход бесплатный (при себе иметь билет).
Приморская государственная картинная галерея
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Алеутская, 12
Телефон: +7 (423) 241-1144, 241-1195
URL: www.primgallery.ru
График работы: понедельник — четверг с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
Адрес: 690106, г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
Телефон: +7 (423) 242-7748
График работы: понедельник — четверг, суббота — воскресенье с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
