С 17 октября по 2 ноября в галерее «Арка» пройдет выставка трех владивостокских фотографов Глеба Телешова, Антона Бубновского и Евгения Трущенко «Персонализация пространства».
Три года назад авторы в том же составе представляли зрителю полароидные фотографии, дополняя друг друга своим опытом, смелостью и требовательностью к содержанию. На этот раз их объединила общая идея, над которой каждый из них работал отдельно. Общая экспозиция демонстрирует три разных взгляда на пространство, в котором акценты расставляет индивидуум (фотограф), тем самым делясь своим мироощущением и рассказывая свою «историю» о месте, «созданном» и принадлежащем другому индивидууму, переплетая наши жизни и объединяя их в нечто одно целое.
Антон Бубновский предлагает интерактивную инсталляцию, в основе которой лежит серия фотографий, экспонируемая на мониторе. Изображение может быть модернизировано зрителем с помощью современных touch технологий. По мнению автора, его вариант визуализации выбранной темы показывает, что пространство — это, скорее, результат нашей фантазии — воздействие сознания на получаемую от органов зрения информацию. И все, что мы видим, это только то, что понимаем. Другими словами, если мы чего-то не понимаем, наше сознание это игнорирует, словно явление не существует, и мы его уже и не видим. Наиболее терпеливые во взаимодействии с ipad-ом, с помощью которого осуществляется интерактивная часть, смогут проследить за ходом мысли автора и прийти к финальному высказыванию.
Глеб Телешов обращает внимание на предметы жилого интерьера, стараясь игнорировать общие сцены. Он уходит от предметной обстановки к поверхностям, стремясь показать не столько личностное, сколько временное пространство. По большому счету, зафиксированные на снимках объекты могут существовать в любых интерьерах. Для фотографа важно не место съемки, а то, что в результате проживания десятков лет человека в определенном пространстве, меняется фактура вещей, приобретая особую визуальную эстетику, так привлекающую Глеба Телешова.
В работах Евгения Трущенко персонализация прочитывается как существенное изменение в системе личностных смыслов в связи с «идеальной» представленностью в его сознании образа «пространства для мечты». Автор делится своими размышлениями о том, что современный человек находится в постоянном движении мысли: в воображении, словно по рельсам, он скользит между прошлым и будущем. А между тем, у большинства людей настоящее бывает неизменно красивее и интереснее, но не хватает времени и сил его зафиксировать. Каждая фотография представляет собой определённое сочетание тени и света. Тени создают графические силуэты, которые в контрасте с освещенными участками, расширяют привычные пределы видения.
Авторы проекта по-своему визуализировали феномен персонализация среды, посредством которых человек включается в социальную жизнь. И хотя данный феномен может не осознаваться субъектом в повседневной жизни, очевидно, что этот процесс естественен и необходим для формирования более полного восприятия реальности.
Галерея «Арка»
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 5
Телефон: +7 (423) 241-0526, факс: +7 (423) 232-0663
URL: www.arkagallery.ru, www.artnet.com/arka.html
График работы: вторник — суббота с 11 до 18, вход бесплатный
С 26 сентября по 12 октября в галерее «Арка» пройдет персональная выставка скульптора по дереву Олега Батухтина «Стихия». Слово «стихия» есть в лексиконе практически каждого человека, но, как часто это бывает, смысл в него можно вкладывать разный. Для кого-то стихия, в первую очередь, — это явление природы, катаклизм, страшное бедствие. Другие подразумевают привычную среду обитания. Но есть и те, для кого это понятие — философский критерий. Основа мироздания. Выставка Олега Батухтина — это повод обратиться к тем знаниям, которые не только доступны человеку извне, но и скрыты в нем самом.
В скульптурах Олег Батухтин реализует всеобщую взаимосвязь, существующую в природе, с которой неразрывно связанно все «естественное» и «сверхъестественное». Он предлагает свой вариант поиска познания и освоения мира. Обратившись к теме «стихия», Олег Батухтин обращается к действительности и тем законам природы, которые за ней (действительностью) скрыты. Он представляет в трехмерном объеме воду, землю и другие стихии, которые столетиями были наполнены сакральными смыслами, давая человеку не только ориентиры в жизни, но и силы к преобразованию реальности, возможность ставить цели и стремиться к их достижению.
Сосредотачиваясь на содержании, Олег Батухтин не пренебрегает и эстетикой созданных им художественных образов. Используя знания о рисунке и свойствах разных пород древесины, автор создает скульптуры, в которых образность подчеркивает символическое значение. Некоторая схематичность позволяет проводить собственные параллели и дает право на субъективные ассоциации, делая зрителя соавтором проекта и побуждая зрителя задумываться о стихиях, образующих безграничные комбинации форм жизни и лежащие в основе всего сущего. О настоящем. О будущем.
Галерея «Арка»
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 5
Телефон: +7 (423) 241-0526, факс: +7 (423) 232-0663
URL: www.arkagallery.ru, www.artnet.com/arka.html
График работы: вторник — суббота с 11 до 18, вход бесплатный
Сегодня нередко можно услышать, что красота и гармония исчезают из современного искусства. С этим сложно согласиться, когда речь идет о Глебе Телешове.
Как правило, каждая серия фотографий автора – это, в первую очередь, попытка заглянуть в себя и найти ответы, волнующие его на данном отрезке времени. Подобная внутренняя «работа» тем и интересна, что, не ориентируясь на чужое мнение, Глебу Телешову всегда удается с помощью созданных им изображений выйти за пределы «обывательского философствования» и затронуть самое чуткое и отзывчивое в зрителе. Художественностью выстроенного кадра фотограф вызывает не только эмоции, но и побуждает в размышлениях коснуться тем, способных повлечь за собой пересмотр привычных культурных и исторических ценностей.
Так, новая серия «Завод» — нечто большее, чем иллюстрации к жизнедеятельности одного из крупных производственных предприятий города Владивостока. Портреты, кадры, запечатлевшие рабочие процессы и результат труда многочисленного коллектива «рассказывают» о нашей реальности, в которой есть место традициям, профессионализму и развитию. За каждым снимком таится целая история: о человеке и его возможностях; о знаках, которые через аудио- и визуальное восприятие помогают нам самоидентифицироваться; о многообразии выразительных форм окружающего мира, через которые человек может удовлетворять духовные и душевные потребности в красоте.
На выставке будут представлены фотографии, выполненные в классической технике и технике «шелкография».
Проект осуществлен при поддержке компании «Владхлеб».
Галерея «Арка»
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 5
Телефон: +7 (423) 241-0526, факс: +7 (423) 232-0663
URL: www.arkagallery.ru, www.artnet.com/arka.html
График работы: вторник — суббота с 11 до 18, вход бесплатный
С 18 июля по 3 августа в галерее «Арка» пройдет персональная выставка Валерия Шапранова «№ 270», на которой будет представлено около 20 работ из серий «Лабиринты», «Безграничное число» и «Римляне».
Валерий Шапранов известен как художник-абстракционист. Для него форма и цвет не нуждаются в предметной мотивировке. Композиции он строит как взаимодействие обобщенных образов, чувств, эмоций. Порой художник использует напряженные красочные контрасты, временами обращается к спокойной палитре, визуализируя лирическое настроение, поэзию живописи. Авангарду первой волны было свойственен радикализм и стремление изменить общество, Валерий Шапранов же от познания мира обращается к теме необходимости самопознания. Он ищет язык изобразительного искусства, который был бы понятен зрителю, вызывал желание вступить в диалог с картиной, окунуться в эмоциональные переживания, услышать внутренний голос, успокоить или, наоборот, «расшевелить» душевные искания. Художник вводит в свои образы материю жизни, «хаотическую» ритмику современного города, природу, наделенную мощной созидательно-разрушительной силой, скрепляя их с прошлым через исторический диалог культур.
В то же время художник не отказывается полностью от фигуративной живописи, стремясь к стиранию границ между «традиционными» видами искусства и их взаимопроникновению.
В истории европейского искусства «авангард», вопреки своей природе, уже давно стал эстетической традицией — одной из. В России же многие идеи абстрактной живописи переживают второе рождение. Поиск новых, необычных по содержанию средств выражения и форм произведений, взаимоотношения художника с действительностью оживляют современные авангардистские тенденции, привнося ощущение реального времени.
Галерея «Арка»
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 5
Телефон: +7 (423) 241-0526, факс: +7 (423) 232-0663
URL: www.arkagallery.ru, www.artnet.com/arka.html
График работы: вторник — суббота с 11 до 18, вход бесплатный
18 июня в галерее «Арка» откроется выставка «Премия Пасифика» (США — Россия), организованная Дальневосточной государственной академией искусств, Институтом общественной дипломатии «ТРЕК II» (Сан-Франциско, Калифорния) и Институтом Эсален (Биг Сур, Калифорния).
На выставке будут представлены работы четырех молодых художниц — Римы Гхулум, Сары Хотчкисс (США, Сан-Франциско) и Дарьи Бонет, Ольги Булгаковой (Россия, Владивосток), которые с помощью живописных картин, скульптур и арт — объектов продемонстрировали свой взгляд на природные красоты, взаимосвязь человеческих отношений и существующей реальности, надежды и устремления обществ, культуры которых неразрывно связаны с Тихим океаном.
Принято считать, что искусство наиболее ярко иллюстрирует отличия менталитетов людей разных культур, но в век глобализации именно в области искусства можно найти наибольшее количество точек пересечения, способствующих взаимопониманию. Насколько художникам за месяц проживания в арт-резиденции Эсален удалось воплотить оригинальные идеи с помощью художественных приемов, владивостокский зритель сможет увидеть с 19 июня по 5 июля 2013 года в галерее «Арка».
«Премия Пасифика» была учреждена в области искусства с целью укрепить отношения между двумя городами по разные стороны Тихого океана – Сан-Франциско и Владивостоком.
В феврале 2013 года выставка «Премия Пасифика» состоялась в Сан-Франциско.
Галерея «Арка»
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 5
Телефон: +7 (423) 241-0526, факс: +7 (423) 232-0663
URL: www.arkagallery.ru, www.artnet.com/arka.html
График работы: вторник — суббота с 11 до 18, вход бесплатный
Галерея «Арка» представляет персональную выставку Заслуженного деятеля искусств Российской Федерации Вениамина Алексеевича Гончаренко «Настроения», запланированную при жизни художника. 1 февраля 2013 года Вениамин Алексеевич ушел из жизни, не успев реализовать многие творческие планы. Однако последнее время он много работал. В те дни, когда здоровье не позволяло находиться в мастерской, художник писал картины дома, выбирая для сюжетов своих работ пейзажи. Именно им он хотел посвятить свою новую выставку.
Вениамин Алексеевич замыслил не просто продемонстрировать красоту приморской природы и городского ландшафта Владивостока, но подчеркнуть взаимосвязь человека и окружающего его мира. Создавая на полотнах невероятные, волнующие сочетания цветов, присущих небу, морю, деревьям, траве, Вениамин Алексеевич словно говорил о духовной красоте, свойственной русскому народу, к которой должен стремиться каждый человек, в которой так нуждается современное общество. Наполняя холсты звенящим воздухом, прохладой туманного неба, лучами солнца, утопающих в скалах и освещающих их изнутри особым светом, Гончаренко обращал взор на неповторимость и ценность простых вещей, способных стать источником внутренней силы для всех нуждающихся в ней.
На выставке будут представлены как новые работы, так и работы, дополняющие экспозицию, предоставленные наследниками.
Галерея «Арка»
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 5
Телефон: +7 (423) 241-0526, факс: +7 (423) 232-0663
URL: www.arkagallery.ru, www.artnet.com/arka.html
График работы: вторник — суббота с 11 до 18, вход бесплатный
29 апреля в 16:00 в галерее «Арка» в рамках цикла мероприятий «Русь изначальная» при поддержке администрации города Владивостока состоится творческая встреча с известными художниками, искусствоведами и кураторами г. Владивостока на тему: «Диалог художника и зрителя. Роль культурных институций в развитии этого диалога». В рамках открытой беседы пройдет обсуждение таких вопросов, как: «Выставки приморских художников за рубежом. Взаимодействие куратора и художника на примере поездок в страны Юго-Восточной Азии», «Музеификация произведений искусства современных художников», «Представление художников на международных ярмарках. Взаимодействие галереи и художника: опыт галереи «Арка».
Вопросы, которые, на первый взгляд, касаются тех, кто думает о карьере в области искусства и культурной индустрии, несомненно, будут интересны всем, для кого небезразлична культурная жизнь города. Знания и опыт, накопленные докладчиками, охватывают все необходимые знания и навыки по управлению арт-проектами (от музейного дела до деятельности частной галереи), которые с каждым годом все больше влияют на формирование социального имиджа города и горожан.
Творческая встреча приоткроет принципы, по которым существует арт-индустрия, и позволит познакомиться с активными представителями местного арт-сообщества.
Галерея «Арка»
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 5
Телефон: +7 (423) 241-0526, факс: +7 (423) 232-0663
URL: www.arkagallery.ru, www.artnet.com/arka.html
График работы: вторник — суббота с 11 до 18, вход бесплатный
Галерея «Арка» представляет выставку «Душевные разговоры о механизмах» шести молодых художниц: Головановой Анны, Ерахтиной Анастасии, Ефремовой Евгении, Медведевой Анастасии, Мельник Екатерины, Шелудько Ирины.
Творческие объединения в художественном мире всегда были эстетической платформой, на которой легче зародиться новому искусству. Собираясь в группы, художники полемизировали, дискутировали, делились мыслями, что только способствовало индивидуализации их таланта, помогало сформировать личную идею, побуждало к новаторству. Выставка «Душевные разговоры о механизмах» также родилась в обсуждениях молодых художниц о самостоятельном творческом проекте. Они не так давно закончили высшие учебные заведения, за время учебы не раз становились лауреатами российских и международных конкурсов, были отмечены наградами, участвовали в студенческих выставках. Накопилось достаточно сил и желания заявить о себе в новом качестве, войти в профессиональное пространство, в котором они уже сами могли бы определять границы своей творческой фантазии.
Лучше всего о бесспорно талантливом коллективе молодых художниц скажет их живопись, их работы, но в качестве предисловия хотелось все же обратить внимание взыскательного зрителя на то, что изобразительный язык художниц лишь формируется. Они находятся в поисках оригинальной манеры письма, особых выразительных средств, интересных сюжетов. Без этого просто невозможно пройти путь творческого созревания. В то же время выставка тем и интересна, что творчество молодых художниц дарит зрителю ощущение чего-то неизвестного, нового, свежего. Примечательно, что за долгие годы это первая коллективная выставка, в которой принимают участие только женщины – художницы.
Выставка молодых художниц, несомненно, демонстрирует преемственность пластического искусства Приморской школы и хочется верить, что действительно закладывает основу для нового витка в художественной жизни города Владивостока.
Посетителям галереи будет предоставлена возможность увидеть живописные полотна, глазурованную керамику, горячую эмаль.
Галерея «Арка»
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 5
Телефон: +7 (423) 241-0526, факс: +7 (423) 232-0663
URL: www.arkagallery.ru, www.artnet.com/arka.html
График работы: вторник — суббота с 11 до 18, вход бесплатный
1 апреля 1995 года галерея «Арка» впервые заявила о себе как о новой культурной институции, пригасив художников, искусствоведов, друзей, на первый вернисаж. Вернисаж состоялся в мастерской художника Сергея Симакова в ДКЖД. В течение 18 лет галерея своей деятельностью следует главной задаче — популяризации творчества художников. За годы работы собрана уникальная в своем роде коллекция произведений искусства.
Галерея «Арка» представляет выставку из своих запасников — «Дневник», в которую вошли 16 работ известных приморских художников: Вениамина Алексеевича Гончаренко, Василия Никаноровича Доронина, Владимира Цоя, Геннадия Омельченко, Сергея Черкасова, Ильи Бутусова, Сергея Горбачёва, Евгения Макеева, Владимира Погребняка, Александра Пыркова, Михаила Павина, Владимира Ганина, Марии Холмогоровой.
Галерея «Арка» обладает обширной коллекцией живописи, графики, фотографии, видео, арт объектов, которая начала формироваться с начала 1990-х годов. Это было сложное время. Рубеж ХХ и ХХI веков стал не просто сменой тысячелетий, но и переломным этапом в истории России в целом и в развитии русской живописи в частности. Талантливые мастера пока еще за закрытыми дверями мастерских пытались создать новый художественный язык, способный в полной мере отразить волнующие их вопросы на холсте. Внутренняя ненасытность побуждала художников обращаться к творчеству русского авангарда, французских постимпрессионистов.
Достаточно быстро и даже неожиданно у художников отпала необходимость скрывать свои творческие «эксперименты». Перед ними открылась перспектива использовать все возможности мирового художественного наследия, со всеми его стилями и направлениями. Но найти собственную манеру письма, свою стилистику и подход в том многообразии средств, который вдруг оказался доступным, не потерять то, что уже было накоплено — на это оказались способны немногие.
Спустя два десятилетия многие детали уже приходится освежать в памяти, выросло целое поколение, которое практически ничего не знает о событиях того времени. Однако картины художников словно дневник, способный воссоздать ход истории, поведать о жизни страны, жизни города, жизни художника, прочувствовавшего все трудности перемен и не разочаровавшегося в жизни.
Картина Геннадия Алексеевича Омельченко «СэСэРэ» воплотила основные черты интеллектуальной живописи. Будучи прекрасным колористом, Геннадий Алексеевич использует цвет для усиления философской глубины, внутренней силы и цельности создаваемых им символов и образов. Евгений Макеев на плоскости холста создает необычайно яркую, утонченную живопись, которой присуща особая выразительность, динамика и душевный порыв. Гуашь Александра Пыркова таинственна, завораживающе и притягательна. Рассматривая его картины, представленные на выставке, незаметно погружаешься в пространство, наполненное переживаниями, корнями, уходящими в тысячелетнюю историю наших предков. Свежесть, эмоциональность и искренность мазков кисти Цоя надолго приковывает внимание к картине «Ласточки прилетели». Удивительно, с какой непосредственностью художник передает через женские фигуры ощущения красоты, гармонии и душевности.
Экспозиция выставки отражает новый взгляд на творчество талантливых художников, проводит новые параллели и рождает новые ассоциации. Но Дневник не дописан. В нем достаточно места для новых записей, впрочем, он еще раскрыл далеко не все сюрпризы, относящиеся к прошлому. Найти и прочитать их нам еще только предстоит…
Юлия Климко,
арт-директор галереи «Арка»
Галерея «Арка»
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 5
Телефон: +7 (423) 241-0526, факс: +7 (423) 232-0663
URL: www.arkagallery.ru, www.artnet.com/arka.html
График работы: вторник — суббота с 11 до 18, вход бесплатный
Выставка эмалей Игоря Обухова «900°» — это особое событие в культурной жизни города. Игорь хорошо известен зрителю как художник станковой живописи. Но немногие знают, что уже несколько лет он развивает технику горячей эмали во Владивостоке, создавая сложные и оригинальные вещи.
в галерее «Арка» будет представлена серия из 35 работ, выполненная в технике «сграффито». Создание одной работы — очень длительный и сложный процесс. В результате соединения слоёв получается сплав «окрашенных» эмалей, который в отличие от традиционной масляной или иной живописи не подвержен влиянию света и времени и веками сохраняет яркость и чистоту красок, как — будто их только что коснулась рука художника.
Галерея «Арка»
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 5
Телефон: +7 (423) 241-0526, факс: +7 (423) 232-0663
URL: www.arkagallery.ru, www.artnet.com/arka.html
График работы: вторник — суббота с 11 до 18, вход бесплатный
