Галерея «Арт Владивосток»
Персональные выставки

Тимофей Кушнарёв (1920 — 1998). «Акварели»

Тимофей Кушнарёв. «Портовый кран»

«Портовый кран»

Предлагаем вашему вниманию вторую выставку работ Тимофея Кушнарёва. В экспозицию вошли городские и морские пейзажи, выполненные акварелью в разные годы восьмого десятилетия двадцатого века.

Подробнее →

Тимофей Кушнарёв (1920 — 1998). «Поиски себя»

Тимофей Кушнарёв. «Спортивная гавань»

«Спортивная гавань»

Персональная выставка Тимофея Кушнарёва — возможность вспомнить, а для кого-то познакомиться с творчеством удивительно светлого, лиричного художника, работавшего во Владивостоке во второй половине ХХ века.

Подробнее →

Игорь (Sinus) Соколов. «Непал — Индия — Пакистан. Часть 1»

Игорь (Sinus) Соколов. «Непал — Индия — Пакистан»

«Непал — Индия — Пакистан»

В 2007 году Игорь Соколов совершил путешествие по маршруту: Владивосток — Китай — Россия — Монголия — Непал — Индия — Пакистан — Афганистан — Узбекистан — Туркменистан — Иран — Азербайджан — Дагестан — Чечня — Санкт-Петербург — Владивосток. Представляем фотографии из части этой поездки.

Подробнее →

Ирина Шелудько. «Горячие эмали»

Ирина Шелудько. «Дудоня» из серии «Летние забавы»

«Дудоня»

Представляем вам пятнадцать работ молодого художника и преподавателя, теперь уже ДВФУ, Ирины Шелудько.

Подробнее →

Игорь Гутник. «Нефтебум»

Игорь Гутник. Серия «Stigmates et verigues» (Стигматы и вериги)

«Нефтебум»

Происхождению этой серии графических листов, я отчасти обязан моему другу Александру. В конце 90-х годов, прошлого века, после многолетних неудачных попыток стать рядовым миллионером в России, Александр сделал свой выбор в пользу Земли Обетованной…

Подробнее →

Александр Арсененко. «Живопись, графика»

Александр Арсененко. «Дровосек»

«Дровосек»

…Александр Арсененко, как личность и как художник, заведомо убеждён, что человеку даровано право выбора и право полета. И уже от него зависит, подняться ли ему к небесам обетованным или пасть. Лучшие его работы — как живописные и магические кристаллы, которые вбирают в себя свет изумрудной листвы, блики прибрежных камней и золотистые отсветы неба. И этой накопленной светлой энергией они отталкивают, отвергают не только сумрак обыденности, но и духовное помрачение души человеческой…

Подробнее →

Владлен Камовский. «Дорога к храму»

Владлен Камовский. «Нижний Новгород. Зимний день»

«Нижний Новгород»

Смольный монастырь, Александро-Невская лавра, церковь Екатерининского дворца в Царском селе, Собор у Балтийского вокзала, Исаакий, церковь на Мойке в Ленинграде, церкви Нижнего Новгорода, собор Василия Блаженного в Москве, часовня Святой Татьяны, храм Серафима Саровского, храм Казанской Божией матери, собор Успения Божией матери, Покровский храм во Владивостоке… Работы фиксируют не только памятник зодчества, но и состояние природы, времени года, времени дня.

Подробнее →

Виктор Фёдоров. «Живопись»

Виктор Фёдоров. «Ожидание»

«Ожидание»

Вот уже не в первый раз ловлю себя на мысли о том, что существует очевидная, культуропространственная артерия, соединяющая Санкт-Петербург и Владивосток. Поэтические волны Глеба Горбовского подхватывают и выносят чувства на одновременно и реальный, и мифический остров, Губернатором, Архитектором и Монахом-Отшельником которого тридцать с лишним лет назад стал Виктор Фёдоров. Воздвиг на нём дополнительную систему координат, с помощью Листа Мёбиуса закольцевал Время и начал проявлять сокровенные архетипы. Карандашом, гуашью, маслом обозначил и показал их нам – смотрите и удивляйтесь…

Подробнее →

Джон Кудрявцев. «Аквалеп»

Джон Кудрявцев. «Новая звезда»

«Новая звезда»

Само слово «Аквалеп» означает лепку фактуры на картоне с применением воды. Дальше — технологическая цепочка с завершающей росписью фактуры чёрной краской. эта техника, всего лишь пластический язык, придуманный мной для определённого рода задач, для композиций, где отношения Белого и Чёрного, а так же Фактура, составляют часть Образа.

Подробнее →

Наталья Попович. «Живопись»

Наталья Попович. «Красная скала»

«Красная скала»

Слово «натюрморт» буквально означает «мёртвая природа». Но глядя на работы Натальи Попович, видишь бурлящую, полную красок, динамичную жизнь. В её работах видны уникальный профессионализм и тонкое чувство искусства. Форма и содержание слились в единое прекрасное целое. С одной стороны, сама техника письма, большой формат, лепка формы, трёхмерность пространства и особенный колорит. С другой стороны, это ощущение полноты жизни, силы таланта и свежести взгляда автора.

Подробнее →