Словари и справочники по искусству дают лаконичное определение эстамп — «отпечаток на бумаге изображения, выполненного любым способом гравирования (гравюра, офорт, литография, выполненные при участии художника-автора) и являющийся станковым произведением художественной графики». Как самостоятельное направление изобразительного искусства в России эстамп получил развитие во второй половине 19 века, существуя до этого в большей степени как репродукционная техника. Однако чрезвычайно быстро обрел популярность, не только как вид тиражного искусства, но и как одна из техник, используемых в иллюстрировании книги.
Расцвет эстампа пришелся на советское время: отчасти это было обусловлено невысокой ценой отдельной работы (при высоком художественном уровне), отчасти из-за интереса к технологическим возможностям печати, эксперименту, возможность которого давал материал. Ксилография, линогравюра, офортные техники, литография давали художнику широкие возможности самовыражения.
В Приморском крае графика как отдельный вид искусства сформировалась в 1960-е годы. Линогравюра и офорт оказались наиболее популярными способами получения оригинала, с которого делались оттиски. Темы истории Советской страны, морского и городского пейзажа, рыбацкого труда были воплощены в десятках графических листов, авторами которых были М. Филиппов, С. Ясенков, Ф. Бабанин, Б. Лобас, В. Чеботарёв и др. Нет смысла перечислять всех, потому что в 1970-е годы трудно назвать художника в Приморье, который не попробовал бы себя с той или иной мерой успеха в печатной графике. Линолеум, доски и литографские камни были привычным атрибутом мастерской художника.
Отдельные мастера посвятили свою жизнь графике практически полностью. Так, с именем В. Чеботарёва связан расцвет этого вида искусства. В станковой графике он создавал законченные серии, являющиеся повествовательными циклами, посвящёнными темам революции в Приморье, гражданской и Великой Отечественной войнам.
Единственным, отразившим тему творческих поездок на Шикотан в графике, оказался И. Кузнецов, автор удивительно тонких по исполнению и в то же время масштабных линогравюр.
К сожалению, к концу ХХ века печатная графика, как вид искусства, утратила популярность. Обесцененная массовым тиражированием, вынужденная состязаться с новыми тенденциями в дизайне интерьера она оказалась невостребованной в ситуации новой визуальной культуры, сформированной электронной «экранной» средой. Настолько, что сегодня многие имеют весьма отдаленное представление о том, что такое эстамп.
Между тем эстамп, обладающий изяществом и собственной эстетикой, легко находит свое место в любом, даже в камерном интерьере, дает возможность насладиться искусством, требующим внимательного разглядывания (в силу специфики формата). Он позволяет художнику продемонстрировать этапы создания работы, когда делаются оттиски с формы в процессе внесения в нее корректив.
Хочется верить, что сегодня начинает возрождаться интерес к искусству эстампа. Отдельное внимание ему уделяют коллекционеры, вернувшись к идее создания специальной частной коллекции, сформированной исключительно из оттисков. Примечательно, что к этому направлению обращаются студенты художественных специальностей. Они вновь берут в руки штихель.
С идеей проведения выставки, в которой отразится некая преемственность поколений, выступил Заслуженный художник РФ Г. Кунгуров. Его с энтузиазмом поддержали все участники выставки, собрав по крупицам работы ушедших из жизни либо живущих сегодня в других городах и даже странах художников. На выставке представлено около 200 работ разных поколений художников Владивостока, Находки. Работами из фондов музея в выставке участвует общественный фонд «Артэтаж». В числе работ, которые за последние десятилетия (!) ни разу не участвовали в выставках графические листы таких мастеров приморского искусства как К. Шебеко, Т. Кушнарёв, Ф. Бабанин. Зритель также увидит работы В. Чеботарёва, А. Куценко, Ф. Конюхова, Р. Тушкина, И. Кузнецова, Г. Кунгурова, А. Камалова, В. Быкова, С. Горбачёва. В самостоятельную часть выставки выделены лучшие работы студентов Дальневосточной академии искусств (преподаватель Г. Кунгуров) и Дальневосточного федерального университета специальности «графический дизайн» (преподаватель И. Фомичёва).
Выставка проводится в рамках акции Дальневосточного филиала фонда «Русский мир» «Картина русского мира». Вернисаж состоится 6 июня в 17 часов в залах Приморской организации Союз художников России по адресу: ул. Алеутская, 14-а.
Ольга Зотова,
кандидат искусствоведения,
доцент кафедры массовых коммуникаций
Школы гуманитарных наук ДВФУ
Приморская организация союза художников России
Адрес: г. Владивосток, ул. Алеутская, 14а
Государственный природный биосферный заповедник «Кедровая падь» и Приморский региональный общественный фонд «Дальневосточный леопард» начинают проект передвижных фотовыставок «Леопард-Приморье. 100 лучших фотографий», посвященный созданию в Приморском крае Национального парка «Земля леопарда».
Основная задача выставки — привлечь внимание общественности, административных и силовых структур края к сохранению нашего природного достояния. В экспозиции представлено 100 работ известных мастеров художественной фотографии.
Для приморцев дальневосточный леопард — не просто красивый редкий зверь, живущий рядом с нами. Это символ свободы и независимости, стойкости и мужества. За 200 лет активного преследования со стороны человека, он смог выжить, сохранив все те черты характера, которые свойственны и дороги каждому жителю нашего края.
На снимках вы сможете увидеть Землю леопарда — те места, где живет редчайшая кошка планеты.
На фотографиях запечатлены уникальные природные пейзажи, флора и фауна, которая окружает дальневосточного леопарда. В этих снимках, как в капле воды, отражен мир краснокнижного зверя, его дом — уссурийская тайга. Пейзажи, птицы, и даже насекомые не случайно представлены на выставке. Потому, что это и есть Земля леопарда во всем ее разнообразии. И морские пейзажи, окружающие места обитания уникального зверя, гармонично вписываются в экспозицию фотовыставки.
Торжественное открытие выставки состоится 11 июня в 16:00 часов в Музее современного искусства «Артэтаж» ДВФУ, в котором примут участие представители краевой администрации, иностранных посольств, бизнеса и культуры, науки и образования.
У посетителей выставки есть уникальная возможность приобрести понравившиеся фотографии — это личный вклад фотографов в дело сохранения дальневосточного леопарда. Все средства пойдут на счёт фонда «Дальневосточный леопард» и могут быть использованы только на сохранение природного богатства Приморского края.
Фотографы: Игорь Крюков (Владивосток); Владимир Серебрянский (Находка), Александр Ратников (Владивосток), Борис Бобчиневский (Владивосток), Геннадий Шаликов (Владивосток), Василий Солкин (Владивосток), Юрий Шибнев (заповедник «Кедровая Падь»), Денис Даркин (Владивосток), Вадим Бобровский (заповедник «Кедровая Падь»), Дмитрий Коробов (Владивосток), Валерий Малеев (Москва), Сергей Хохряков (заповедник «Кедровая Падь»), Александр Борисенко (Владивосток), Марина Склярова (Владивосток).
Организаторы объявляют конкурс фотолюбителей. Любой желающий может принести во время проведения выставки свои 3 лучшие фотографии на её тему (формат 15-20 см). В экспозиции выделено место для таких работ. Победитель такого «народного конкурса» получит приглашение на посещение и фотосъёмку в заповедник «Кедровая Падь».
Пресс-конференция с директором заповедника «Кедровая Падь» Сергеем Анатольевичем Хохряковым и кураторами проекта состоится 11 июня в 15:00.
Выставка проходит при поддержке администрации Приморского края.
Генеральный спонсор — АНО «Евроазиатский центр изучения, сохранения и восстановления популяции леопардов».
За дополнительной информацией можно обратиться в Заповедник «Кедровая падь» (kedrpad@mail.ru, телефон: +7 (423) 232-0212), Приморский региональный общественный фонд «Дальневосточный леопард» (jan@dvleopard.com, телефон: +7 (908) 995-7514) или к куратору фотовыставки – Марине Скляровой (kambala1@mail.ru, телефон: +7 (914) 704-9420).
ХМ УНМ ДВФУ Артэтаж — музей современного искусства
Адрес: 690950, г. Владивосток, ул. Аксаковская, 12
Телефон: +7 (423) 260-8902
График работы: понедельник — пятница с 10 до 18, суббота — воскресенье с 11 до 17, вход бесплатный
Выставочный зал:
г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
8 июня в 15:00 Приморская государственная картинная галерея совместно с Институтом Конфуция Дальневосточного федерального университета представляет выставку «Народное искусство Китая», посвящённую 20-летию побратимских отношений между Владивостоком и Далянем (КНР). Впервые на Дальнем Востоке зрители смогут увидеть работы, выполненные современными народными художниками Даляня, отличающиеся непосредственностью, искренностью, оригинальными сюжетами и необычной техникой. Уникальность картин заключается также в том, что они вышли из-под кисти простых крестьян, непрофессиональных художников. В экспозицию вошли около 80 работ, подчиненных одной идее — выражению чувства Прекрасного.
Основное содержание этих картин — сцены повседневной жизни крестьян, занятий земледелием, рыболовством, изображения домашних животных и растений и такие близкие жителям как Владивостока, так и Даляня образы моря. Живопись современного народного искусства Даляня не скована никакими ограничениями, устоявшимися правилами, навязанными извне шаблонами.
Правительство КНР и общественные организации города Далянь совместными усилиями оказывают всемерную поддержку национальным видам искусства, чтобы сохранялась преемственность мастеров, а зритель имел возможность знакомиться с уникальными произведениями как на Родине, так и за рубежом.
В рамках выставки 9 июня в 10:00 и 17:00 будут проведены мастер-классы (Институт Конфуция ДВФУ, Океанский проспект, 37).
10 июня будет организован пленэр для авторов экспозиции, после которого в дар Владивостоку будут оставлены картины с видами нашего города, выполненные современными народными художниками Даляня. Аккредитация для журналистов и запись на мастер-классы по телефону: 243-91-58.
Приморская государственная картинная галерея
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Алеутская, 12
Телефон: +7 (423) 241-1144, 241-1195
URL: www.primgallery.com
График работы: понедельник — четверг с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
Адрес: 690106, г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
Телефон: +7 (423) 242-7748
График работы: понедельник — четверг, суббота — воскресенье с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
Библиотека ДВФУ
г. Владивосток, ул. Алеутская, 65б, 5 этаж
Организаторы выставки: АНО «Благое дело» совместно с фондом «Русский мир», фондом «Мама», Примкрай ВОИ.
Программа мероприятий:
- Выставка работ студии незрячих керамистов «Отражение», работы детей с коррекционной школы №1, работы людей с ограниченными возможностями, работы твоческой студии АНО «Благое дело» и т.д.
- Презентация программы «Трудоустройство инвалидов: наш взгляд на проблему».
- Мастер классы для людей с ограниченными возможностями и для гостей, лепка из глины, роспись.
- Ярмарка продажа изделий и сувениров.
Приглашаем всех желающих окунуться в мир декоративно прикладного творчества.
АНО «Благое дело»
Телефон: +7 (4232) 745-307
URL: www.blagoedelo.com
В феврале этого года в газете Нью-Йорк Таймс появилась статья с несколько ироническим названием, которое в буквальном переводе звучит так: «Немцы заключают в свои объятия художника как своего доморощенного героя». Берлинский корреспондент этой газеты Николас Кулиш пишет (перевод с английского мой): «Несмотря на хрустящий под ногами снег и температуру ниже нуля сотни энтузиастов искусства стояли с утра в длинной очереди перед Новой Национальной Галереей, чтобы увидеть ретроспективную выставку художника Герхарда Рихтена. Подробнее →
Музей имени В.К. Арсеньева
г. Владивосток, ул. Светланская, 20
В 1891 году, возвращаясь из «Путешествия на Восток (1890-1891 годы)», наш город посетил Цесаревич Николай Александрович. Выполняя волю отца, он заложил здесь начало Великого Сибирского пути, участвовал в закладке здания Железнодорожного вокзала, памятника адмиралу Геннадию Ивановичу Невельскому, сухого дока. Дни с 11 по 21 мая (23 мая — 2 июня по новому стилю) в истории Владивостока стали памятными днями о тех славных событиях.
Программа Николаевских дней во Владивостоке:
- 26 мая в 13 часов у Арки Цесаревича Соборный молебен возглавит митрополит Владивостокский и Приморский Вениамин. После молебна состоится прогулка по залам первого владивостокского музея, где бывал Цесаревич.
- Выставка «Награда его Высочества…» в Мемориальном доме-музее семьи Александра Васильевича Суханова (Суханова, 9).
- На выставке «Успенский храм Владивостока» в головном здании музея имени Владимира Клавдиевича Арсеньева (Светланская, 20) пройдут экскурсии и лекции:
27 мая в 13 часов — лекция «Путешествие на Восток и его влияние на российское общество: 1890-2012 годы» (Светлана Сергеевна Руснак).
2 июня в 13 часов — лекция «Романовы в Приморье» (Нелли Григорьевна Мизь).
Приморский государственный объединенный музей имени В.К. Арсеньева
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 20
Телефон: +7 (423) 241-3896, 241-4089
URL: www.arseniev.org
Международная Федерация Архитекторов / Дизайнеров Интерьера, партнёр Международного Альянса Дизайна, под эгидой которой пройдут Дни Дизайна Интерьера, образована в 1963 году и объединяет 270000 дизайнеров в профессиональных дизайн-сообществах 171–ой страны мира.
Организаторами мероприятия выступили:
- Международная ассоциация «Союз дизайнеров»;
- Общероссийская Общественная Организация
- «Союз Дизайнеров России»;
- Инженерная школа ДВФУ;
- Музей современного искусства АРТЭТАЖ-ДВФУ
Выставка «WID: INTERIOR — 2012»
Открытие выставки 28 мая в 15:00
- Декларация IFI — INTERNATIONAL FEDERATION OF INTERIOR ARCHITECTORS / DESIGNERS;
- Выставка и видеопрезентации номинантов на получение Большого Диплома Международных Дней интерьера «WIDD: INTERIOR — 2012» под девизом «Находя новое в старом»:
Музейный интерьер-инсталляция к презентации книги «Письма Э. Прей»;
Презентационный альбом «Каменные лики города»;
Городской интерьер: японская витрина «Милленума»;
Реконструкция работ В.Кандинского на о. Русском;
«Юката — шоу» и современный японский fashion-дизайн.
- Итоги первого тура и финала ВСЕРОССИЙСКОГО КОНКУРСА ДИЗАЙНА объектов СРЕДЫ «СТАРОЕ В НОВОМ»;
- Выставка — визитка межвузовской Молодежной Лиги дизайнеров и творческой молодежи «Шаг в будущее- 3»;
- Лучшие проекты студентов кафедры «Проектирования архитектурной среды и интерьера» Инженерной школы ДВФУ;
К 50-летию в 2013 профессионального сообщества IFI — и в связи со 100-летием в 2013 техники коллажирования организаторы объявляют тему Выставки «WIDD: INTERIOR – 2013»:
«Коллаж как Арт-практика в интерьере».
- Видео-презентация «Коллаж и коллажирующее сознание». Начало 28 мая в 15:45;
- Мастер-класс «Современный японский fashion-дизайн» — автор Данилова О. Н., член СДР. Начало 28 мая в 16:15;
- Мастер-класс «Войлок в дизайне среды» — автор Жогова М., член межвузовской Молодежной Лиги Дизайнеров. Начало 28 мая в 17:00;
- Презентации проектных мастерских, работающих в дизайне интерьера и в fashion-дизайне;
- Бесплатные консультации по дизайну интерьера и fashion-дизайну молодых дизайнеров;
- Презентации новинок материалов и аксессуаров для интерьера.
Выставка посвящается также:
- Международному дню экологии;
- Международному дню охраны памятников;
- 20-летию открытия специальности «Дизайн архитектурной среды»;
- 10-летию открытия специальности «Искусство интерьера» кафедры «Проектирования архитектурной среды и интерьера» Инженерной школы ДВФУ.
Цели и задачи выставки:
- Содействие повышению стандартов профессии в развитии проектирования объектов и элементов окружающей среды;
- Выявление и поощрение талантливой молодежи в сфере дизайна интерьера, экстерьера и ландшафта;
- Предоставление возможности экспонирования работ студентам-дизайнерам.
Творческая мастерская «Искусство создавать гармонию: современные технологии + древние философии»
Открытие 1 июня в 15.00
В рамках мастерской представлены:
- Выставка икебаны и фитодизайна «Лаборатория Природы» — автор Личманюк Н.Н. член СДР. Начало 1 июня в 15:00;
- Мастер-класс «Стили современного интерьера» — автор Прокурова Н.И., член СДР. Начало 1 июня в 15:30;
- Мастер-класс «Чайный дом — пространство для медитации» — автор Личманюк Н.Н., член СДР. Начало 2 июня в 11:00;
- Мастер-класс «Тябана — цветы для чайной церемонии» — автор Личманюк Н.Н., член СДР. Начало 2 июня в 12:00;
- Мастер-класс «Слова и смыслы в интерьере» — автор художник-каллиграф Рыжов Д.А. Начало 2 июня в 14:00;
Конференция «ГОРОД. ДИЗАЙН. ПРИРОДА. ИННОВАЦИИ»
- «Дизайн в пространстве нашего города» — доклады студентов и дискуссия студентов и преподавателей. Начало 5 июня в 11:00.
- «Так ли непредсказуемо будущее?» — видео-лекция Умберто Джираудо, преподавателя Британской высшей школы дизайна и дискуссия студентов и преподавателей. Начало 5 июня в 13:00.
Цели и задачи конференции:
- Содействие повышению стандартов профессии в развитии проектирования объектов и элементов окружающей среды;
- Совершенствование существующих принципов учебного и практического дизайн-проектирования среды, объектов и элементов среды.
ХМ УНМ ДВФУ Артэтаж — музей современного искусства
Адрес: 690950, г. Владивосток, ул. Аксаковская, 12
Телефон: +7 (423) 260-8902
График работы: понедельник — пятница с 10 до 18, суббота — воскресенье с 11 до 17, вход бесплатный
Музей имени В.К. Арсеньева
г. Владивосток, ул. Петра Великого, 6
Когда говорят об азиатской культуре, имеют в виду, как правило, традиции — о современном искусстве почти не упоминают; работы современных мастеров из соседних азиатских стран нечасто появляются и в выставочных залах Владивостока — у посетителей выставки «Следы» есть уникальная возможность увидеть картины современного китайского художника Ли Джуан Джи.
Ли Джуан Джи родился в 1976 году в городе Чхан Бай Шан (провинция Дзилинь Китайской Народной Республики). Окончил Дзилиньскую академию искусств со степенью магистра (в 2001 году) и Китайский народный университет — со званием доктора китайской классической техники живописи (в 2009 году). Занимался классической техникой живописи маслом и реставрацией художественных полотен под руководством профессора Анатолия Борисовича Алёшина (в Санкт-Петербургском государственном академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры имени Ильи Ефимовича Репина в 2004 году). Участвовал в различных выставках как на родине, так и в России.
Ли Джуан Джи пишет, в основном, городские и сельские пейзажи. Его работы, выполненные маслом и акварелью, сочетают в себе традиции двух культур: русского академического искусства и китайской национальной живописи.
Выставка «Следы» организована совместно Музейно-выставочным центром музея имени Арсеньева, культурно-образовательным центром «Наш мир» и компанией «Пасификтур»; партнёр — кафедра культурологии и искусствоведения Дальневосточного федерального университета. Приятным дополнением к работам современного китайского художника станут цветочные композиции клуба флористов «Дыхание востока».
Более 40 картин Ли Джуан Джи можно увидеть в Музейно-выставочном центре до 10 июня.
Приморский государственный объединенный музей имени В.К. Арсеньева
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 20
Телефон: +7 (423) 241-3896, 241-4089
URL: www.arseniev.org
Александр Енин. «Яхты»
С 24 мая в галерее «Арка» пройдёт выставка живописи Ивана Васильевича Рыбачука «Суровая романтика севера» из коллекции наследников художника.
Иван Васильевич Рыбачук — Народный художник России, почётный академик Российской академии художеств, легенда Дальнего Востока и всенародный любимец. В творческой биографии Ивана Васильевича 8 персональных выставок, две из которых прошли в Москве, с успехом и признанием, как со стороны зрителя, так и со стороны коллег, арт-критиков и искусствоведов. Иван Васильевич Рыбачук был крайне трудолюбивым художником, большинство его работ уже были показаны, описаны и запечатлены в каталогах и буклетах. В галерее «Арка» у зрителя появится возможность увидеть из коллекции наследников 70 этюдов, которые раньше никогда и нигде не экспонировались.
Начало творческого пути И.В. Рыбачука приходится на послевоенные годы. Он получил образование в художественных училищах Благовещенска и Владивостока. Можно с уверенностью сказать, что Иван Васильевич — прямой наследник репинской традиции в живописи, поскольку одним из его наставников был ученик Ильи Репина — Пётр Евстафьев. Основными сюжетами картин Рыбачука были виды Чукотки, Камчатки, Сахалина, и Курильских островов. Художник особое внимание уделял портретам своих современников: рыбакам, морякам, пограничникам, представителям малочисленных народов Дальнего Востока. Более того, Иван Васильевич Рыбачук был первым художником, который совершил живописное открытие Севера Дальнего Востока. В 1947-ом году художник впервые попал на Чукотский север. С тех пор в русском изобразительном искусстве появился Мастер, которому оказалось под силу охватить огромный художественный мир Севера, его людей, его природные красоты.
Виталий Ильич Кандыба, кандидат искусствоведения, арт-критик, писал в своё время об И.В. Рыбачуке: «На произведениях Ивана Васильевича лежит печать неповторимой свежести первооткрывательского обращения к теме Севера… Тундра, море — место жизни и труда аборигенов — монументальные природные стихии. Оленевод, зверобой, каюр действуют в изначально необыкновенных для нас обстоятельствах заполярной жизни один на один с первобытной природой. А она ничему не даёт утончиться — ни характерам, ни укладу, ни людским отношениям. Всё и вся здесь крупного помола… Но обобщение никогда не отменяло в его образах аборигенов личностную единичность каждого из них, человеческая неповторимость им подчеркивается сильнее родовых примет этноса. А тундра у него всегда была тундрой определённого места где-нибудь у Анадыря, долины Камчатки. И.В. Рыбачук слишком жизнелюбив, чтобы живой Север, данный тебе на радость и любование, разменять на умозрительный, знаковый Север… Художник всю жизнь предпочитал в живописи сотворчество в добром согласии с природой. Поэтому образность у него мягкая, бережная, а не форсированная и эгоцентричная. В нём всегда присутствовала коренная основа типичного русского художника — душевность. И она, как вешнее половодье, затопляет все его северные мотивы, согревая их сердечным теплом, окрашивает его взаимоотношения с людьми Севера, осеняет даже безлюдные пространства снегов… И.В. Рыбачук — слишком свой человек на Севере, чтобы романтически соблазнять экзотизмами северного существования. «Север — мой дом», — так он может выразить своё самочувствие в высоких широтах. И художник И.В. Рыбачук относится к Северу художнически — как к источнику уникальной красоты в природе. И она, как грань неисчерпаемой красоты Божьего мира, магнитом тянет его к себе вот уже десятилетия».
Галерея «Арка»
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 5
Телефон: +7 (423) 241-0526, факс: +7 (423) 232-0663
URL: www.arkagallery.ru, www.artnet.com/arka.html
График работы: вторник — суббота с 11 до 18, вход бесплатный
