Приморский краевой центр народной культуры при поддержке Департамента по делам молодежи Приморского края во Владивостоке проводит четвертый кинофестиваль «Моё кино».
Провокационные и красочные, молодые и дерзкие, социальные и экологичные, душещипательные и откровенные – лучшие творческие работы молодых режиссеров со всего Приморского края. Показ лучших киноработ, торжественная церемония награждения состоится 28 сентября в Доме офицеров Тихоокеанского флота в 14:00 в городе Владивостоке по адресу: Светланская, 48. Заявки на участие принимаются до 20 сентября (Скачать заявку и положение можно на сайте организатора pkcnk.ru).
Приморский краевой центр народной культуры
Адрес: 690078, г. Владивосток, ул. Пушкинская, 25
Телефон: +7 (423) 226-1078, 226-5646
URL: www.pkcnk.ru
Персональная выставка Кадзуо Сумиды в Музейно-выставочном комплексе ВГУЭС — вторая по счету: 10 лет назад он предложил зрителям свой взгляд на Владивосток выставкой в галерее «Арка», которую назвал «Vladivostok daytime». Однако история знакомства с Россией фотографа-путешественника, коим является Сумида-сан, началась гораздо раньше. Он услышал о России от отца, который в качестве военно-пленного после окончания второй мировой войны 10 лет провел в Сибири.
Позже решил сам пройти по следам отца и совершил путешествие по России из Москвы через Тамбовскую область, Удмуртию, Дальнереченск и Находку. К тому моменту Кадзуо Сумида уже не расставался с камерой: он снимал деревни, жителей городов, сибирские дороги. Ему открылась страна, которая вызвала искренние симпатии. Он захотел вернуться сюда в качестве автора выставок и поделиться накопленным творческим багажом. Кадзуо Сумида — фотограф многогранный и разный: область его интересов — стрит-фото, портрет, циклы фотографий, дающие возможность увидеть особое отношение к свету. Эти снимки легли в основу данной выставки. Зрителю представлено более 30 работ, которые уже успели оценить во Франции, где побывал с выставкой Кадзуо Сумида. Автор добивается особых эффектов света, что позволяет выявить фактуру поверхностей, придать поэтический оттенок на первый взгляд обычным предметам.
Музейно-выставочный комплекс ВГУЭС
Адрес: 690014, г. Владивосток, ул. Гоголя, 41, главный корпус, 1-й этаж
Ничто так не способствует созданию будущего, как смелые мечты.
Сегодня утопия, завтра — плоть и кровь. (c) Виктор Гюго
Из всех вещей время менее всего принадлежит нам, и более всего нам не достает его. Только когда начинаешь смотреть назад, видишь уходящие явления, ушедшие или исчезнувшие. Поэтому и была придумана «капсула времени», в которую можно «законсервировать» частицы истории, ее вещественные свидетельства.
В прямом смысле капсула времени — это послание в будущее, запечатанное в капсулу, заложенное в почву или фундамент до момента назначенного вскрытия. Таким образом делались торжественные обращения к потомкам для связи времен. Но, по сути, капсулу времени может сделать каждый и в виде обращения использовать не только текстовое послание, но все что посчитает нужным и важным в моменте будущего.
На выставке в «Артэтаже» каждый из авторов выразил свое отношение к настоящему по-своему: одни рассматривают время со стороны сегодняшнего дня, изображая своих современников, другие — показывая героев прошлых веков, которые остались героями по сей день. В работах художников — размышления о том, как сегодняшнее поколение определяет самих себя, своё окружение, повседневную жизнь, общество, отношения между людьми. Ведь главный посыл Капсулы времени — дать людям надежду на будущее.
В экспозицию выставки войдет более 50 работ приморских авторов, работающих в области визуального искусства: это живопись, графика, фотография, инсталляция.
Для молодежи данная выставка – возможность посмотреть на себя со стороны, увидеть, как художники понимают их мир. Это поможет им почувствовать себя увереннее, по-другому представить себе будущее. Зритель тоже может оставить свое послание, став соавтором инсталляции Елены Полетаевой «Комната правды».
Куратор выставки: Пак Марина
ХМ УНМ ДВФУ Артэтаж — музей современного искусства
Адрес: 690950, г. Владивосток, ул. Аксаковская, 12
Телефон: +7 (423) 260-8902
График работы: понедельник — пятница с 10 до 18, суббота — воскресенье с 11 до 17, вход бесплатный
Глава десятая. Закон созрел (продолжение)
Очевидно тут же, в день окончания Шахтинского дела, Крыленко стал копать новую вместительную яму (в неё свалились даже два его сотоварища по Шахтинскому делу — общественные обвинители Осадчий и Шейн). Нечего и говорить, с какой охотой и умением ему помогал весь аппарат ОГПУ, уже переходящий в твёрдые руки Ягоды. Надо было создать и раскрыть инженерную организацию, объемлющую всю страну. Для этого нужно было несколько сильных вредительских фигур во главе. Такую безусловно сильную, нетерпимо-гордую фигуру кто ж в инженерии не знал? — Петра Акимовича Пальчинского. Крупный горный инженер ещё в начале века, он в мировую войну уже был товарищем председателя Военно-Промышленного Комитета, то есть руководил военными усилиями всей частной русской промышленности. После Февраля он стал товарищем министра торговли и промышленности. За революционную деятельность он преследовался при царе; трижды сажался в тюрьму после Октября (1917, 1918, 1922), с 1920 — профессор Горного института и консультант Госплана. (Подробно о нём — Часть Третья, гл. 10.)
Этого Пальчинского и наметили как главного подсудимого для нового грандиозного процесса. Однако, легкомысленный Крыленко, вступая в новую для себя страну инженерии, не только не знал сопромата, но даже о возможном сопротивлении душ совсем ещё не имел понятия, несмотря на десятилетнюю уже громкую прокурорскую деятельность. Выбор Крыленко оказался ошибочным. Пальчинский выдержал все средства, какие знало ОГПУ — и не сдался, и умер, не подписав никакой чуши. С ним вместе прошли испытание и тоже видимо не сдались — Н.К. фон-Мекк и А.Ф. Величко. В пытках ли они погибли или расстреляны — этого мы пока не знаем, но они доказали, что можно сопротивляться и можно устоять, — и так оставили пламенный отблик упрёка всем последующим знаменитым подсудимым.
Скрывая своё поражение, Ягода опубликовал 24 мая 1929 года краткое коммюнике ОГПУ о расстреле их троих за крупное вредительство и осуждение ещё многих других непоименованных [«Известия, 24 мая 1929.].
А сколько времени зря потрачено! — почти целый год! А сколько допросных ночей! а сколько следовательских фантазий! — и всё впустую. Приходилось Крыленко начинать всё с начала, искать фигуру и блестящую, и сильную — и вместе с тем совсем слабую, совсем податливую. Но настолько плохо он понимал эту проклятую инженерную породу, что ещё год ушёл у него на неудачные пробы. С лета 1929 возился он с Хренниковым, но и Хренников умер, не согласившись на низкую роль. Согнули старого Федотова, но он текстильщик, не выигрышная отрасль! И ещё пропал год! Страна ждала всеобъемлющего вредительского процесса. Ждал товарищ Сталин, — а у Крыленки никак не вытанцовывалось. И только летом 1930 года кто-то нашёл, предложил: директор Теплотехнического института Рамзин! — арестовали, и в три месяца был подготовлен и сыгран великолепный спектакль, подлинное совершенство нашей юстиции и недостижимый образец для юстиции мировой —
Глава десятая. Закон созрел (продолжение)
Едва было понято, что искать: вредительство, — и тут же, несмотря на небывалость этого понятия в истории человечества, его без труда стали обнаруживать во всех отраслях промышленности и на всех отдельных производствах. Однако, в этих дробных находках не было целостности замысла, не было совершенства исполнения, а натура Сталина, да и вся ищущая часть нашей юстиции очевидно стремилась к ним. Да наконец же созрел наш закон и мог явить миру нечто действительно совершенное! — единый, крупный, хорошо согласованный процесс, на этот раз над инженерами. Так состоялось
Шахтинское дело (18 мая — 15 июля 1928). Спецприсутсвие Верховного Суда СССР, председатель А.Я. Вышинский (ещё ректор 1-го МГУ), главный обвинитель Н.В. Крыленко (знаменательная встреча! как бы передача юридической эстафеты) [А членами были старые революционеры Васильев-Южин и Антонов-Саратовский. Располагало само уже простецкое звучание их фамилий. Запоминаются. Вдруг в 1962 читаешь в «Известиях» некрологи о жертвах репрессий — и кто же подписал? Долгожитель Антонов-Саратовский! Может, и сам отведал? Но этих не вспоминает.], 53 подсудимых, 56 свидетелей. Грандиозно!!!
Увы, в грандиозности была и слабость этого процесса: если на каждого подсудимого тянуть только по три нитки, то уже их 159, а у Крыленко лишь десять пальцев и у Вышинского десять. Конечно, «подсудимые стремились раскрыть обществу свои тяжёлые преступления», но — не все, только — шестнадцать. А тринадцать «извивались». А двадцать четыре вообще себя виновными не признали [«Правда», 24 мая 1928, стр. 3.]. Это вносило недопустимый разнобой, массы вообще не могли этого понять. Наряду с достоинствами (впрочем, достигнутыми уже в предыдущих процессах) — беспомощностью подсудимых и защитников, их неспособностью сместить или отклонить глыбу приговора, — недостатки нового процесса били в глаза, и кому-кому, а опытному Крыленко были непростительны.
На пороге бесклассового общества мы в силах были, наконец, осуществить и бесконфликтный судебный процесс (отражающий внутреннюю бесконфликтность нашего строя), где к единой цели стремились бы дружно и суд и прокурор, и защита, и подсудимые.
Да и масштабы Шахтинского дела — одна угольная промышленность и только Донбасс, были несоразмерны эпохе.
С 5 сентября по 19 сентября в рамках Международного кинофестиваля «Меридианы Тихого» в галерее «АРКА» будет представлен проект «Беспомощный Век», который является частью одноименной ретроспективной программы, посвященной творчеству выдающегося китайского кинематографиста Ван Бина.
На сегодняшний день Ван Бин является одним из самых радикальных современных режиссеров документального кино, который рассматривает в своих работах наследие культурной революции и социально-экономические последствия ускоренной модернизации Китая. В выставочную программу в галерее «Арка» вошло 5 фильмов: Район Теси: к западу от железной дороги», «Следы», «Сырая нефть», «Человек без имени», «Отец и сыновья».
Ван Бин родился в 1967 году в городе Сиань о(провинция Шэньси). В 1991 поступил в Художественную Академию «Лу Синь» в Шэньяне на факультет фотографии. Затем изучал операторское искусство в Пекинской Академии Кинематографии. Дебютный фильм режиссера «Район Теси: к западу от железной дороги», который он снимал в течение двух лет – эпическое документальное полотно, посвященное демонтажу предприятий тяжелой промышленности, многочисленным заводам в городе Шэньян. Этот девятичасовой фильм был назван журналом Cahiers du cinéma среди десяти лучших фильмов прошлого десятилетия.
В своих работах автор отказывается от любой традиционной формы комментария. Все его видео просто фиксируют нечто: пространство, речь, действие. Контекст выявляет себя индуктивно, через материал. Несмотря на отсутствие формальных изысков, кино Вана нельзя назвать простым. Эстетический эффект здесь составляют непосредственность и некое превосходство фактов и ничто иное. Творчество Ван Бина подчеркивает авторскую позицию, в основе которой лежит отнюдь не вызванное цифровой индивидуализацией кинопроизводства стремление снимать субъективные фильмы. Напротив, художник воплощает скорее радикальную идею документальной объективности: продолжительность, разрешение, форму фильма определяют темы и события, которые он охватывает. Если преобразование в цифровой формат означает в первую очередь деформатирование (техническое, но также эстетическое), то «цифровой» автор неизбежно сталкивается с вопросом, какой материал после окончания съемок выбрать, монтировать, открыть для коммуникации.
Куратор: Андрей Василенко
Галерея «Арка»
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 5
Телефон: +7 (423) 241-0526, факс: +7 (423) 232-0663
URL: www.arkagallery.ru
График работы: вторник — суббота с 11 до 18, вход бесплатный
Выставочный зал:
г. Владивосток, ул. Алеутская, 12
9 сентября в 16:00 в Приморской государственной картинной галерее в рамках Международного выставочного проекта «Пакт Рериха. История и современность» будет открыта юбилейная выставка подлинников выдающегося русского художника Н. К. Рериха, посвященная 140-летию со дня его рождения. Выставка «Певец Священных гор» организована Международным Центром-Музеем им. Н.К. Рериха (г. Москва), Департаментом культуры Приморского края, Приморской государственной картинной галереей, культурно-просветительским Центром «Орифламма» при поддержке Администрации г. Владивостока, Генерального консульства Индии во Владивостоке, Владивостокского Дворца культуры железнодорожников.
В экспозиции представлены 45 картин Н.К. Рериха из серии «Гималаи», созданные художником в поздний период жизни с 1935 по 1946 гг. Многие из них во Владивостоке будут показаны впервые. Зрители также смогут увидеть два произведения Николая Рериха из фондов Приморской государственной картинной галереи. Помимо картин в составе выставки — фотографии и видеофильмы, которые помогут глубже раскрыть вклад светоносной семьи Рерихов в российскую и мировую культуру. Среди экспонатов будут также представлены подлинники личных писем художника Святослава Рериха, младшего сына Н.К.Рериха, адресованные нашей землячке Лариссе Андерсен в 60-х гг. ХХ века.
Творчество Николая Константиновича Рериха (1874–1947) представляет собой исключительное явление в истории мировой культуры. Он был всемирно известным художником, ученым, философом, общественным деятелем, писателем, поэтом и путешественником. Кроме 7000 живописных полотен он оставил нам богатое литературное и научное наследие: более 30 печатных научно-философских трудов. Во многих странах имя Рериха является символом культуры и созидания. Он – инициатор первого международного документа по защите культурных ценностей человечества – Пакта Рериха. И хотя в век противоречий и войн многие проблемы трудно решать мирным путем, он на практике осуществлял идеи сотрудничества между народами.
Представленная на выставке серия «Гималаи» отражает маршрут знаменитой Центрально-Азиатской экспедиции, осуществлённой под руководством Рерихов в 1924–1928 гг. За эти годы экспедицией были пройдены малодоступные области Центральной Азии и Гималаев. Путь исследователей пролегал через Индию, Китай, Казахстан, Россию, Алтай, Монголию и Тибет. Прямо на маршруте по впечатлениям экспедиции Н.К.Рерих создал более 500 картин, и еще значительное количество было написано впоследствии в Индии по имевшимся наброскам. Сам мастер называл их «путеводными темперами», «панорамой азийских просторов». За величественную серию картин «Гималаи» Рериха называют Мастером гор.
В картинах Рериха впервые в мировом искусстве создается образ Гималаев как одного из самых красивейших и необычных мест на земле, где каждое мгновение рождает новые сочетания цвета и линий. Краски, пылающие на картинах Рериха, богаты удивительными оттенками, они ярки, разнообразны, необычны. Неслучайно первый космонавт мира Юрий Гагарин, глядя из космоса на нашу землю, записал в бортовом журнале: «Неописуемая цветовая гамма! Как на полотнах художника Николая Рериха». На выставке представлены картины, в которых художник запечатлел священные гималайские вершины и места Центральной Азии, среди которых «Путь к Эвересту»(1937), «Пылающие вершины»(1943), «Ладак. Гармония пиков» (1943).
Входные билеты:
- Взрослые: 250р.
- Иностранные граждане: 350р.
- Студенты: 150р.
- Школьники, пенсионеры: 100р.
- Инвалиды, сопровождающие, дошкольники, дети из многодетных семей: бесплатно
Приморская государственная картинная галерея
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Алеутская, 12
Телефон: +7 (423) 241-1144, 241-1195
URL: www.primgallery.com
График работы: понедельник — четверг с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
Адрес: 690106, г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
Телефон: +7 (423) 242-7748
График работы: понедельник — четверг, суббота — воскресенье с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
4 сентября в 16 часов в Приморском краевом Отделении ВТОО «Союз художников России» открывается персональная выставка Валерия Дружинина «Берега Залива Петра Великого», посвящённая 70-летнему юбилею со дня рождения и 40-летию творческой деятельности.
Художественное образование Валерий Дружинин получил в Дальневосточном государственном институте искусств (ныне Академия) в мастерской Заслуженного художника, Профессора Кирилла Ивановича Шебеко (1969-1974 гг.). Совершенствовал своё мастерство на Академической Даче им. И. Е. Репина.
В его живописных полотнах (портрет, пейзаж, натюрморт) разнообразие цветовой гаммы времён года, тонкий вкус, чувство красоты.
Валерий Дружинин – член Союза художников России, участник многих краевых, региональных, республиканских, Всесоюзных художественных выставок. В залах Союза художников, а также в Международном выставочном центре музея им. Арсеньева состоялось 5 персональных выставок, объединённых одной темой – «Тени и Свет Приморья».
Работы художника находятся в фондах музеев России, а также в частных коллекциях в России и за рубежом.
Приморская организация союза художников России
Адрес: г. Владивосток, ул. Алеутская, 14а
Музейно-выставочный комплекс ВГУЭС и Альянс-Франсез во Владивостоке при поддержке Посольства Франции и Французского Института в России представляют проект «Современное искусство в архитектуре города». С 15 по 20 сентября 2014 года в Музейно-выставочном комплексе и учебных аудиториях ВГУЭС архитектор Венсан Солье и художник Филипп Жуйа проведут интенсивные мастер-классы для будущих архитекторов и дизайнеров Владивостока. Всех, кто интересуется тем, как уживаются современное искусство и повседневная жизнь в городе, приглашаем на бесплатную лекцию 15 сентября ауд. 1501 с 10 до 13:30.
Общая тема мастер-классов: интеграция произведений современного искусства в городскую среду.
Основная идея проекта: создать рабочую группу Архитектор+Художник, что предполагает широкий кругозор и перспективный взгляд на городскую среду и архитектуру и искусство внутри нее. Цель проекта — научить его участников работать в группе, быстро генерировать идеи и реализовывать их на бумаге, в макетах и фотографиях или в цифровом варианте. Под руководством французских мэтров участники создадут проекты произведений искусства, которые можно будет затем осуществить на улицах Владивостока. В субботу 20 сентября жюри выберет лучшие проекты, и вечером в Музейно-выставочном комплексе ВГУЭС состоится открытие выставки студенческих работ. Желающие принять участие в мастер-классах должны направить заявки по адресу vladivostok@afrus.ru (форма заявки).
Лекторы:
Венсан Солье (Vincent Saulier)
Архитектор, PhD / DPLG ( диплом, признанный правительством Франции). Родился в 1970 году. Осуществлял функции заказчика в течение семи лет работы на одного из крупнейших ассоциативных арендодателей региона Иль-де – Франс, работал менеджером по исследованиям, затем в качестве руководителя отдела строительства и развития, Венсан Солье окончил Школу Архитектуры в Париже, Бельвиль в 2002 г. В 2007 г. защитил диссертацию. В 2005 г. открывает собственное архитектурное бюро. Сфера деятельности Венсана Солье тесно связана с проблемой социального жилья (реконструкция, требующая больших капиталовложений, строительство нового жилья, урбанизация). Солье участвует в различных проектах современных художников в рамках театральных и хореографических постановок, в персональных выставках (скульптура), одновременно работает в качестве преподавателя как во Франции, так и за рубежом. Архитектор, исследователь, преподаватель, в прошлом генеральный заказчик, штурман, каменотес, все эти специальности Венсан Солье освоил в ходе своей профессиональной деятельности. Прекрасно образованный, строгий к себе, кропотливый, умело сочетающий традиции и новаторство, общительный и креативный, сегодня Венсан Солье принимает участие в крупномасштабном проекте в России, чтобы дать своей карьере новый виток.
Филипп Жуйа (Philippe Jouillat)
Филипп Жуйа не признает границ в творчестве, но и не отрицает своей принадлежности к такому течению, как Арте Повера, считая себя одним из последователей этого движения. Филипп Жуйа родился в 1955 в Париже. Окончил школу плотнического мастерства в Париже. Во время летних мастер – классов в Бретани, он познакомился с французским скульптором Франсисом Рено. Эта встреча стала поворотным моментом в его жизни, он сделал первые шаги на пути становления художника. Он много путешествует, живет в Монреале, Тулузе, Бордо, переезжает Париж, живет в Нанте. За это время он успел проявить себя в самых разнообразных проектах: создание радио Карбон 14, участие в театральных постановках и культурных мероприятий, организация мастер – классов по руководством Пьера Булеза, при Институте исследований и координации акустики и музыки, создание сценографии для компании Сите дю Синема Люка Бессона.В своем творчестве, а именно в своих инсталляциях, подчас имеющих огромные размеры, Филипп Жуйа раскрывает свое отношение к миру. Он стремится в каждом предмете найти черты, присущие человеку, возможность обмена между материей и человеком, вот что прежде всего интересует этого Исследователя-художника, как он сам себя часто называет. Его творчество отражает и его отношение к борьбе за сохранение окружающей среды. Он делает инсталляции, в которых показывает, человеку уже нет места в природе в ее нынешнем виде, он использует в качестве материала бытовые отходы, сотрудничает рамках подобных проектов с промышленными предприятиями, разделяющих идеи долговременного развития. В рамках проекта «Верста», который был реализован одновременно в 8 российских городах во время Ночи музеев, На создание подобного проекта Филиппа вдохновил роман Жюля Верна «Мишель Строгов», вместе со студентами архитектурных университетов, художественных школ и просто с теми, кому интересно современное искусство, он создал уникальные инсталляции, объединенные темой путешествия.
Музейно-выставочный комплекс ВГУЭС
Адрес: 690014, г. Владивосток, ул. Гоголя, 41, главный корпус, 1-й этаж
Выставочный зал:
г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
Восемь художников из Пекина и провинции Сычуань представят вниманию жителей и гостей города более семидесяти оригинальных произведений, выполненных в разнообразных техниках и стилистиках. Среди экспонатов: образцы традиционной китайской живописи гохуа, масляная живопись, предметы прикладного искусства.
Непрекращающаяся и непрерывно развивающаяся многовековая культура Китая служит неисчерпаемым источником идей для мастеров кисти. Сама живописная техника Гохуа является возобновлением китайских живописных традиций, сложившихся в III-II вв. до н. э. В последние годы интерес к технике возобновился и стиль переживает второе рождение.
Сочетание и динамическое равновесие противоположностей является важнейшим понятием и для китайской культуры в целом, и для живописи. Поэтому в индивидуальных стилях художников идеально сочетаются традиционная манера и собственные новации.
В современном Китае расцвело и окрепло авангардное изобразительное искусство. Многие современные художники, успешно сочетая приёмы традиционной китайской и западной живописи, открывают новые пути творчества.
Путешествуя по родным краям, каждый художник по-своему видит ценности древней культуры и природные красоты Китая. Каждый рад поделиться мыслями и впечатлениями, воплощёнными в предметах искусства, с российской публикой.
Владивосток – ближайший крупный город России у границы с Китаем, поэтому владивостокцы знакомы с культурой и обычаями этой страны. Лучше узнать китайскую культуру через общение с произведениями искусства – это великолепная возможность укрепить взаимопонимание и добрососедские отношения.
Приморская государственная картинная галерея
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Алеутская, 12
Телефон: +7 (423) 241-1144, 241-1195
URL: www.primgallery.com
График работы: понедельник — четверг с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
Адрес: 690106, г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
Телефон: +7 (423) 242-7748
График работы: понедельник — четверг, суббота — воскресенье с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
