Выставка памяти Заслуженных художников РФ Юрия Волкова и Игоря Кузнецова откроется 6 августа в 17 часов в залах Приморского отделения Союза художников России. Представлены работы разных лет, в том числе знаковые полотна, созданные на протяжении нескольких десятилетий художниками, стоявшими у истоков основания знаменитой Шикотанской группы.
Имя Юрия Ивановича Волкова широко известно за пределами нашего края и России. Неутомимый путешественник, совершивший две кругосветные экспедиции, он прошёл с этюдником по всему Сахалину, Приморью и Курилам. В состав выставки вошли работы разных лет, произведения из фондов Приморской государственной картинной галереи, Музея Дальневосточного морского университета, а также из мастерской художника. Становление Волкова как художника связано с тем временем, когда вслед за художниками — «шестидесятниками» пришло поколение, захваченное общим стремлением изменить взгляд на жизнь, со своим мироощущением и пониманием творческих задач. Юрий Волков тоже был подвержен общему стремлению увидеть жизнь иную и настоящую, ему были близки искания «шестидесятников», но при этом творчество художника обрело свой образно-пластический язык и силу.
Юрий Иванович Волков родился в городе Александровске-Сахалинском в 1941 году. В 1962 году окончил Владивостокское художественное училище, в 1967-м – Дальневосточный институт искусств, в том же году стал членом Приморского отделения Союза художников СССР. Отныне художник навсегда связал свою жизнь с Приморьем, но при этом никогда не забывал Сахалин, творческие поездки на остров стали для художника регулярными. Юрий Волков – один из «шикотанцев», так называли художников, объединившихся в творческую группу во второй половине 1960-х годов. Он является автором пейзажей, портретов, тематических полотен. Художественное и нравственное неразделимы в работах художника. Ему близка позиция оценивать современность, понимать её через человеческую личность.
Экстремал по характеру, с неиссякаемой энергией и силой духа, жаждущий открытий и новых впечатлений, Юрий Волков совершил несколько кругосветных путешествий. Дважды он побывал в кругосветках – на «Палладе» и «Надежде». Итогом экспедиций стали сотни работ. Девиз художника – изображение современности современными средствами. Об этом в статье к последней персональной выставке Ю. И. Волкова писала искусствовед А.А. Даценко
Вторая часть выставки состоит из произведений еще одного художника Шикотанской группы И.А. Кузнецова. Игорь Кузнецов принадлежит к поколению художников, пришедших в искусство в конце 1960-х годов. После окончания Владивостокского художественного училища он сразу же начал участвовать в больших серьезных выставках, выбрав для себя в качестве основной область графики. Он единственный из шикотанцев, кто для воплощения островной темы выбрал выразительные средства графического искусства. В его листах отражен и космический масштаб территории, и бытовые ситуации, непосредственно связанные с друзьями-художниками, и быстрые наброски карандашом.
Второй пласт творчества И. Кузнецова посвящен Приморскому краю, в разных уголках которого активно работал художник. В целом Дальний Восток – основной мотив творчества художника. Персональная выставка И. А. Кузнецова – редкая возможность увидеть работы художника разных лет и в разных техниках, собранные в едином пространстве.
Приморская организация союза художников России
Адрес: г. Владивосток, ул. Алеутская, 14а
Персональная выставка Алексея Плешивцева проходит в залах Приморского отделения Союза художников России 17 июля в 17 часов. Выставка приурочена к юбилею художника. Алексей Плешивцев принадлежит к поколению живописцев, пришедших в искусство в начале 1970-х. В Приморском крае это период развития многогранного и многожанрового изобразительного искусства. 1970-80-е ранний период творчества А.И. Плешивцева, время художественных проб и создания большого запаса впечатлений на будущее. Главную роль в самоопределении его художественной культуры играли тогда постимпрессионистическая традиция и суровый стиль. В 1974 году Алексей Иванович стал членом известной Шикотанской творческой группы художников Приморья и Москвы. Одновременно с поездками на Курилы его маршруты пролегли на БАМ.
Художник создает на удивление крепкие, отточенные и завершённые произведения. Впечатление завершённости рождается от внутренней весомости картин, в которых нет натурной рыхлости, цветовой и композиционной случайности. Эмоциональное переживание красоты дальневосточной природы уравновешено здесь личными представлениями художника о том, что есть Курилы и БАМ. Уже тогда он больше руководствовался светоцветовым впечатлением, а не предметно-осязательным ощущением от природы. Натурные впечатления сразу перерабатывались в его сознании, освобождаясь от ненужных подробностей.
В постсоветский период Алексей Плешивцев проявил серьёзный интерес к различным течениям модернистского и постмодернистского искусства, к экспериментальному познанию многочисленных возможностей формы и цвета. Сегодня это мастер своеобразного письма с хорошо поставленной живописной «речью», художник-философ, одержимый поисками «машины времени» – связи утраченного исторического прошлого человечества с современностью. В большинстве его ассоциативно-философских, и, как правило, символических произведений речь идёт о вечных, корневых вопросах бытия.
Приморская организация союза художников России
Адрес: г. Владивосток, ул. Алеутская, 14а
Выставка художников Приморского края «Владивосток-158», посвященная очередной годовщине со дня основания Владивостока, проходит в залах Приморского отделения ВТОО «Союз художников России» с 22 июня, на которой представлено более 100 работ.
Выставка традиционно включает произведения, большая часть из которых создана в этом году. В них улицы и уголки города, бухты и заливы, мосты, маяки, корабли, храмы. Этот материал отражает современный облик Владивостока, стремительно меняющего архитектуру в последние годы. Высотные здания и мосты, связавшие берега бухты Золотой Рог придают городу футуристический вид. В то же время неизменно остается линия побережья, соединяющего две стихии. И трудно, а подчас невозможно провести черту, разделяющую рукотворную и природную сущности в нашем городе, ведь море является видимой частью городского пейзажа во многих точках. Эти произведения пронизаны острым чувством, которое трудно передать словами. Пожалуй, это чувство передано в замечательном фильме кипрского композитора Мариоса Иоанну Элиа «Звуки Владивостока», премьера которого состоялась в этом году, ставшем акустическим и визуальным портретом Владивостока, созданным из множества образов и звуков. Невозможно представить этот портрет без творчества приморских художников.
Художественные произведения, посвящённые Владивостоку, охотно используют для создания календарей, открыток, подарочной продукции. Издательство «Русский Остров» совместно с Приморским отделением Союза художников России в этом году к Дню рождения города также подготовила свой подарок: вышло в свет трёхтомное издание, один из томов которого, «Художественный портрет Владивостока», наполнен работами приморских художников. Презентация альбома будет проведена на открытии выставки.
Выставка проводится при поддержке администрации г. Владивостока в рамках цикла мероприятий, посвященных 158-й годовщине со Дня основания города Владивостока, «Владивосток! Здесь хочется жить».
Приморская организация союза художников России
Адрес: г. Владивосток, ул. Алеутская, 14а
Выставка «Владивосток-158», посвященная очередной годовщине со дня основания Владивостока, откроется в залах Приморского отделения ВТОО «Союз художников России». В этом году две даты открытия — 13-го и 22-го июня, так как выставка объединила две самостоятельные экспозиции: 13 июня в 17:00 откроется первая, в которую включены произведения художников Белоруссии, Эстонии, Литвы, Монголии, Японии, Вьетнама, КНР, Юж. Кореи. 22 июня в 17:00 состоится открытие выставки работ художников России. Всего будет представлено около 200 работ.
Проект, который будет длиться в общей сложности больше месяца и даст возможность увидеть зрителю искусство художников разных территорий, имеет символическое значение. В этом году Приморское отделение Союза художников России отмечает 80-летие. Все эти годы основной состав художников-членов творческой организации живет и работает во Владивостоке.
Накоплен огромный опыт организации художественных выставок, особенно интересный после 1990-х годов, когда стало возможным налаживание партнерских связей с художниками разных стран. Не первый год длится российско-вьетнамский проект «Рукопожатие», включивший несколько совместных выставок в России и Вьетнаме. Также имеет свою историю сотрудничество с художниками Японии, КНР, Юж. Кореи, воплотившееся в свое время в интереснейшие совместные выставки «Радуга Востока», «Восток-Восток», «Вы свет миру» и др., а в последние годы ставшее непрерывным. Художники этих стран приезжают во Владивосток, российские также принимают участие в художественных событиях за рубежом. К примеру, организаторы ежегодного фестиваля «Арт Киото» (Япония) с большим энтузиазмом встречали М. Ламзину (художественный текстиль) и О. Игнатенко (графика) из Владивостока. Благодаря этим связям зритель сможет увидеть уникальную лаковую картину (Вьетнам), самобытные, эстетически выверенные произведения из Японии, живопись художников КНР.
Творческие контакты с Российской академией художеств отделением «Урал, Сибирь и Дальний Восток» дали возможность знакомства с искусством художников других регионов России (представлены эмали и живопись известных далеко за пределами России художников РФ С. Ануфриева и К. Кузьминых) и Монголии, а с художественным музеем г. Нарвы – с коллегами из Эстонии, Литвы и Белоруссии. Их участие в выставке символически возвращает нас к истории Владивостока периода его основания, когда город был открыт не только всем ветрам, но и всем флагам.
Вторая часть выставки, посвященной Владивостоку, традиционно включает произведения приморских авторов, большая часть из которых создана в этом году.
Выставка проводится при поддержке администрации г. Владивостока в рамках цикла мероприятий, посвященных 158-й годовщине со Дня основания города Владивостока, «Владивосток! Здесь хочется жить».
Выставки продлятся:
- Выставка произведений художников Белоруссии, Эстонии, Литвы, Монголии, стран Азиатско-Тихоокеанского региона: с 13 июня по 20 июня
- Выставка произведений художников России: с 22 июня по 15 июля
Приморская организация союза художников России
Адрес: г. Владивосток, ул. Алеутская, 14а
В экспозицию включены сюжетно-тематические полотна, основная часть которых специально была создана художниками Владивостока, Уссурийска, Магадана, Красноярска, Сахалина, Санкт-Петербурга к юбилейным торжествам, посвященным 70-летию Победы. Художники прибегли к большеформатному высказыванию, чтобы выразить весь спектр эмоций и ассоциаций, связанных с войной. Так, самое масштабное полотно «Битва», написанное художником Олегом Подскочиным, составляет 5 метров. В нем много символических образов, из которых состоит масштабная сцена сражения, включенная автором в общекультурный контекст, уничтожаемый войной, собирающей страшную жатву не только во время баталий, но десятилетия спустя.
Образ родной земли запечатлен в абстрактной работе Александра Ионченкова «Земля-шинелька», тему Родины, мирная жизнь которой нарушена, воплотили Евгений Пихтовников в работе «Осень войны» и Виталий Медведев «В преддверии». Обобщенный образ солдата дают в своих работах Александр Селиванов «Васильки», Денис Саунин «Два солдата», Сергей Горбачев в серии графических листов «9 мая». Мажорным настроением проникнуты работы Марии Холмогоровой «День Победы» и Владимира Погребняка «Победа». При всей индивидуальности стилевых приемов – от лубка и абстракции до классического языка реалистической живописи – все произведения объединяет одна идея: мы все – дети той войны, в которой участвовали наши отцы, деды и прадеды.
В 2015 году арт-проект «Великая Победа» был поддержан администрацией г. Владивостока и Министерством культуры РФ. Первая обеспечила необычную форму проведения выставки – в штабных палатках на Корабельной набережной, рядом с мемориальной зоной г. Владивостока. Второе способствовало тому, чтобы арт-проект был показан в городах, где шли непосредственные бои Великой Отечественной, — в Смоленске и Твери. Всего два полных дня картины можно было видеть во Владивостоке, после этого они отправились на Запад, а после вернулись в мастерские художников. Нынешняя выставка дает возможность вновь увидеть замечательные полотна, а также восстановить события 2015 года. В зале будет экспонироваться видео, посвящённое празднованию 70-летию Победы.
Приморская организация союза художников России
Адрес: г. Владивосток, ул. Алеутская, 14а
16 апреля в 17 часов в Приморском отделении ВТОО «Союз художников России» пройдет заседание Круглого стола, посвященное обсуждению современного состояния художественного процесса во Владивостоке.
Инициатива по проведению круглого стола рождена стремлением консолидировать художественное сообщество. Опыт деятельности самых разных культурных институций города показывает, что существующая в течение многих лет разобщенность между ними, конкуренция за внимание со стороны власть имущих не приносит стабильного успеха и движения вперед. Пришло понимание того, что только в единении и проведении общей политики, учитывающей интересы всех институций, в организации больших проектов с внятным участием каждой желающей участвовать организации и отдельных персоналий – залог успеха и внимания со стороны культурного сообщества, общественных организаций, спонсоров и органов власти.
Уже заявили о намерении участвовать в заседании и государственные художественные музеи (Приморская государственная картинная галерея, Артэтаж), и негосударственные организации (галерея «Арка», Владивостокская школа современного искусства, Центр современного искусства «Заря», Центр современной культуры «Хлебозавод» и др.), и университетские площадки (Художественный музей Дальневосточного федерального университета, галерея Медицинского центра ДВФУ (MC-Gallery), Музейно-выставочный комплекс ВГУЭС и др.), а также магистранты Школы искусства и гуманитарных наук ДВФУ, исследующие проблемы синтеза социума и культурной среды.
Модератор круглого стола — Ольга Зотова и автор обзора текущего художественного процесса Наталья Андреевна Левданская ставят своей целью не просто выявить болевые точки нынешнего положения изобразительного искусства в крае, но и мотивировать всех присутствующих на продуктивный, заинтересованный обмен мнениями, планами на текущий и будущий годы.
Задача максимум – готовность участников по завершении общения к реальному межинституциональному сотрудничеству, благодаря которому художественная сцена Владивостока сможет ярче заявить о себе, стать равноправным партнером в общероссийском художественном процессе. Отдельное внимание будет уделено теме художественной критики.
Приморская организация союза художников России
Адрес: г. Владивосток, ул. Алеутская, 14а
Чаще всего «героем» живописных полотен как Геннадия Кунгурова, так и Сергея Барсукова становится природа, изменчивая, таинственная, подавляющая, успокаивающая, гармоничная, величественная, родная. Одухотворенные и лирические пейзажи сохраняют приверженность традициям русской школы, для которой характерно созвучие русской душе, способной сострадать, радоваться, восхищаться миром в целом и отдельными людьми в частности. Однако в экспозицию выставки вошли также и жанровые картины, портреты, натюрморты, графика.
Название «Сокрытое в листве» было выбрано неслучайно. Известный японский трактат «Хагакуре», написанный для воспитания духа воина и формирования отношения к жизни и миру, связан с учениями Конфуция и Дзен-буддизма, определившими менталитет народов, с которыми мы тесно связаны, общаемся и под влиянием друг друга до сих пор вносим коррективы в свою картину мира. Нам близко восточное стремление к размышлениям, поиск истины, которая часто скрывается за листвой повседневности. Художнику как никому другому удается ее разглядеть за видимым пейзажем и изобразить все грани жизни на своих полотнах.
В графике Кунгурова восточная литература занимает особое место. Так, японская любовная поэзия неоднократно ложились в основу серий графических работ, выполненных в любимой технике художника — ксилография. Примечательно, что большая часть картин художника наполнена духом романтики, стремлением соединить философию с искусством, выражением свободы, ощущением чувств. В то время как для Сергея Барсукова важны и принципиальны вопросы, относящиеся к области реалистической эстетики – верность изображению природы, способности художника подчеркнуть поэтичность и красоту самых прозаических предметов.
Совместная выставка двух живописцев станет замечательным подарком всем ценителям живописи.
Приморская организация союза художников России
Адрес: г. Владивосток, ул. Алеутская, 14а
Выставка «Однокурсники» откроется в залах Приморского отделения ВТОО «Союз художников России» 20 марта в 17:00. Свои работы представят Сергей Бурдыков, Наталья Калина, Олег Ким, Петр Мястовский, Николай Тимофеев – художники, обладающие индивидуальным почерком, хорошо узнаваемым в коллективных выставках. Все они учились в Дальневосточном институте искусств у Василия Никаноровича Доронина, которого вспоминают и чтят все эти годы. Творческая судьба каждого сложилась по-разному: С. Бурдыков и П. Мястовский свободные художники, Н. Калина много лет успешно преподает во Владивостокском государственном университете экономики и сервиса, Н. Тимофеев долгое время был директором Владивостокского художественного колледжа, в настоящее время преподает в нем, О. Ким меценат и инициатор идеи создания художественного музея в г. Уссурийске. Все они авторы персональных выставок, постоянные участники коллективных. Но именно в едином проекте четко просматривается лицо поколения, пришедшего в искусство в самом начале 1980-х. Искренние, веселые, полные творческих замыслов они не сломались в 1990е, а сегодня, в эпоху новых технологий в искусстве, продолжают оставаться художниками в традиционном понимании этого слова, чей инструмент – холст и кисти.
В выставке представлено более 90 работ разных периодов.
Приморская организация союза художников России
Адрес: г. Владивосток, ул. Алеутская, 14а
Молодежная выставка под названием «Жажда жизни» откроется в залах Приморского отделения ВТОО «Союз художников России» 6 февраля 2018 года в 17:00. Название можно смело расширить до тезиса: жажда творчества как жажда жизни. Что волнует молодого художника? В какие сюжеты облекаются его мысли и чувства? Каковы мотивы творчества? Эти и многие другие вопросы вдохновили молодых художников на создание проекта, в который включены живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, компьютерная графика, видео-инсталляция, анимация. Впервые залы Союза художников во Владивостоке представляют молодежное искусство так широко и многогранно.
Идея проекта, предложенная куратором Анастасией Шиверских, так захватила молодых художников, что в выставке во Владивостоке решили участвовать авторы из-за пределов Приморского края: из Хабаровска, Комсомольска-на-Амуре, Благовещенска, Петропавловска-Камчатского. Приморский край представляют художники из Владивостока, Артема, Спасска-Дальнего. В организации выставки приняли участие В. Погребняк, И. Фомичева, О. Зотова (Школа гуманитарных наук ДВФУ).
На открытии молодые художники предложат зрителю небольшую музыкальную программу: в исполнении участников А. Анюхиной (гитара) и Д. Деминой (синтезатор) прозвучат композиции в тему выставки, что еще раз дает повод сказать: талантливые талантливы во всем.
Приморская организация союза художников России
Адрес: г. Владивосток, ул. Алеутская, 14а
Рождественская выставка 2017 года является совместным проектом Приморского отделения Союза художников России и выставочного центра Администрации Владивостока «Артэтаж» и проходит с 26 декабря 2017 в залах Приморского отделения Союза художников России по адресу: Алеутская, 14а и с 29 декабря в залах выставочного центра «Артэтаж» (Океанский проспект, 9).
Рождественская выставка является традиционной. Она открывается в конце года, чтобы подарить зрителям праздничное настроение в канун самых ожидаемых праздников – Нового года и Светлого Рождества Христова и всего периода новогодних каникул.
В живописи, графике, декоративно-прикладном искусстве авторы воплощают всеобъемлющую идею обновления, с которой всегда связаны наступление следующего года и Рождество. Она прочитывается и является объединяющей в произведения разных жанров, выполненных в различной стилистике.
Этой выставкой художники продолжают традицию, заложенную в Приморском крае мастерами кисти еще в дореволюционный период. В это же время подводятся итоги года уходящего. Этот год был для Приморской организации Союза художников России интересным и насыщенным арт-проектами в России и за рубежом. В их числе большая международная выставка «Художественный текстиль», выставка-конкурс «Арт-Владивосток», объединившая молодых художников разных стран, межрегиональная выставка «Урал, Сибирь, Дальний Восток», прошедшая в Новосибирске и выставка, посвящённая 85-летию Драматического краевого театра им М. Горького. «Артэтаж» представил зрителю не менее интересные проекты, ряд которых был осуществлен в рамках Владивостокской международной биеннале визуальных искусств.
Выставка продлится:
по 14 января 2018 года (в залах ПО «Союз художников России»)
по 21 января 2018 года (в залах «Артэтажа»)
Приморская организация союза художников России
Адрес: г. Владивосток, ул. Алеутская, 14а
