Приморский краевой центр народной культуры
г. Владивосток, ул. Пушкинская, 25
В августе этого года прошла обучение первая группа учеников «Школы русской каллиграфии». Пока ученики выполняют задание чтобы перейти на вторую ступень обучения, Приморский краевой центр народной культуры проводит набор во вторую группу, желающих осваивать навыки европейской, славянской каллиграфии.
Идея открытия школы возникла после проведения в мае 2015 года конкурса каллиграфии «Ять», который в очередной раз продемонстрировал неослабевающий зрительский интерес к славянской каллиграфии и культуре красивого письма.
Занятия проводятся по средам с 23 октября, в 18:00.
Программа обучения рассчитана на несколько этапов (степеней) — 1 ступень, 2 ступень, 3 ступень…
Начальный курс состоит из 5 сеансов по 2-3 академических часа.
- Возникновение и развитие термина каллиграфия,
- Краткий исторический обзор на примерах памятников письменности и литературы,
- Знакомство и освоение приемов и стилей классического письма посредством традиционных инструментов — ширококонечных и остроконечных перьев.
Занятия проводятся в 2-х возрастных категориях:
- 1-я – от 7 до 12 лет,
- 2-я – от 13 лет и старше.
Ведущий преподаватель школы — каллиграф-дизайнер Рыжов Дмитрий Алексеевич. спешите, набор группы до 14 человек!
Приморский краевой центр народной культуры
Адрес: 690078, г. Владивосток, ул. Пушкинская, 25
Телефон: +7 (423) 226-1078, 226-5646
URL: www.pkcnk.ru
Выставочный зал:
г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
18 сентября в выставочных залах Приморской государственной картинной галерее открылась выставка «Защитники Отечества. Военно-историческая тема в лаковой миниатюрной живописи». Выставка знакомит с самыми яркими произведениями миниатюрной лаковой живописи в собрании декоративно-прикладного и народного искусства России, которое хранит Государственный музейно-выставочный центр «РОСИЗО».
Русское искусство всегда чутко отзывалось на события отечественной истории. Не исключение и творчество мастеров художественных промыслов. Посвященная юбилею Великой Победы выставка «Защитники Отечества» призвана показать, как военно-историческая тема отразилась в продукции знаменитых промысловых центров России – Мстёры, Палеха, Холуя и Федоскино — где на протяжении XIX и ХХ веков успешно развивалось своеобразное искусство лаковой миниатюры.
Для проекта в память о Великой Отечественной войне выбрано более 60 экспонатов – ларцы и шкатулки, украшенные росписью на сюжеты былинных сражений и реальных воинских побед. В числе их героев и полководцы от Александра Невского до Георгия Жукова, и воины из «Слова о полку Игореве», и персонажи древнерусского эпоса – сказов о богатырях, подобных Илье Муромцу.
Изящество рисунка и прихотливость линии, певучие ритмы, стройность пропорций удлиненных фигур, сложная гармония колорита и орнаментальная разработка всей поверхности предмета остаются неизменными в изделиях лаковой миниатюры независимо от эпохи, к которой обращается автор. Динамизм повествования, причудливые приемы письма, благородство общего стиля, созвучного порой не только русской иконе, но и творениям раннего итальянского Возрождения, превращают знакомство с русской миниатюрной живописью в увлекательное путешествие в глубины народного сознания и пласты отечественной истории.
Развитием темы мирной жизни, которую защищали русские воины, стала коллекция кукол ручной работы, сделанных учащимися Международной Лингвистической школы. На выставке представлены 11 кукол в народных женских костюмах разных российских губерний к. XIX в.
Приморская государственная картинная галерея
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Алеутская, 12
Телефон: +7 (423) 241-1144, 241-1195
URL: www.primgallery.com
График работы: понедельник — четверг с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
Адрес: 690106, г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
Телефон: +7 (423) 242-7748
График работы: понедельник — четверг, суббота — воскресенье с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
Приморский краевой центр народной культуры
г. Владивосток, ул. Пушкинская, 25
В Год литературы в Российской Федерации, Приморский центр народной культуры 2 октября торжественно открывает инсталляцию «След футуризма» и обновленную мемориальную табличку в доме, где в начале XX века проживал известный российский поэт Н.Н. Асеев. Проект занял 3 место во Всероссийском конкурсе на лучший проект по проведению уличного фестиваля поэзии и граффити «Стихи на стене: от Севастополя и Калининграда до Владивостока и Анадыря!». Мероприятие проводится при финансовой поддержке Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям.
В рамках проекта ожидается целый комплекс мероприятий – декламация стихов Н.Н. Асеева, аквагрим в архаичном стиле, флеш-моб по улице Светланской и ул. Пушкинской от театральной студии «Балаганчик» и многое другое.
Инсталляция будет включать в себя конструкцию, прикрепленную к зданию деревянного зодчества со стихами Николая Асеева с подцветкой, что позволит знакомиться с творчеством Н.Н. Асеева даже в вечернее время суток.
Уже два года Приморский краевой центр народной культуры ведет работу по популяризации творчества Н.Н. Асеева – 2014 году проходило праздничное мероприятие, посвященное дню рождения, «Н.Н. Асееву 125!», также состоялась акция «Ночь музеев» с комплексом мероприятий «Квартирник у Н.Н. Асеева».
В данный момент ведется переписка с «Областной научной библиотекой им. Н.Н. Асеева» в г. Курск и «Литературно-мемориальным музеем им. Н.Н. Асеева» в г. Льгов. Все делается для создания стенда внутри здания с историческим очерком о жизни и творчестве Н.Н. Асеева в период проживания его во Владивостоке.
Приморский краевой центр народной культуры
Адрес: 690078, г. Владивосток, ул. Пушкинская, 25
Телефон: +7 (423) 226-1078, 226-5646
URL: www.pkcnk.ru
Экспозиция в залах Союза художников одновременно представляет два выставочных проекта интересных современных художников Приморского края, связанных одной линией жизни, но таких разных и непохожих в творчестве.
«Кисельные берега» – эту выставку Наталья Попович посвятила своей дочери. Более двадцати произведений, портреты и натюрморты, представляют нам романтическую направленность дня сегодняшнего, которую мы перестали чувствовать в суетливой повседневности. Не случайно и название выставки. Кисельные берега – фраза, знакомая нам с детства, отсылающая к чему-то сказочному, доброму и как будто навсегда ушедшему вместе с детством. Но с появлением детей мы способны многое вспомнить, заново ощущать и эмоционально переживать этот красочный мир, как считает художник.
Обилие цвета, ненавязчиво складывающиеся из цвета сочные формы, ощущение грандиозности пейзажа выступают в самой фактуре картин, в том, как ложатся краски на холст, всецело проникнутые внутренним состоянием художницы. Яркие, по-разному структурированные мазки выявляются, благодаря смелой манере письма, обретая декоративность, придавая новое звучание всему холсту. Энергетическая наполненность произведений позволяет нам, зрителям, судить о возможностях художницы, мощи её таланта, направленности творческого поиска, обретённых находках.
«На Восток» – выставка Игоря Обухова, которая стала итогом нескольких поездок художника в страны Дальнего Востока (Япония, Китай, Индонезия). Самобытная культура этих стран, богатое художественное наследие, дали автору своеобразный импульс к созданию целых серий: «Сингапур» в рамках проекта «Восточный транзит», «36 видов Фудзи-сан», «Кругом». Постоянные пейзажные темы, мотивы, образы природы, архитектуры и самого пространства ненавязчиво, но необратимо пресотворены игрой воображения. Но это воображение не литературного, а образно пластического порядка. Заложенный в основе произведения конкретный натурный источник преломлен через обобщающую, проясняющую основное призму воспоминания. Исходный пейзажный мотив не пишется с натуры – он сознательно переработан и воссоздан по памяти. Преображающая фантазия автора выявляет настоящую, истинную сущность видимого, неповторимость времени и места, суть и дух зримого феномена.
Проникнутые особым настроением, трогательные по рисунку, его работы обладают притягательной силой. В них есть личная интонация лирического раздумья художника, особенно созвучная нашему времени, с его неудовлетворённой потребностью в красоте и чистоте жизни, с его вечным беспокойством размышлений о мире.
Приморская организация союза художников России
Адрес: г. Владивосток, ул. Алеутская, 14а
Выставочный зал:
г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
Со 2 сентября в рамках юбилейных мероприятий к 70-летию Победы в Великой Отечественной войне Приморская государственная картинная галерея представляет выставку по итогам регионального конкурса детского рисунка «Никто не забыт, ничто не забыто». На конкурс поступило более 400 работ из различных городов и поселков Дальневосточного региона. 38 авторов заняли призовые места. Более 100 лучших работ отобраны для итоговой экспозиции. Каждая картина, каждый рисунок с удивительной тонкостью и большой художественной выразительностью передают героизм и мужество советского народа, его готовность к самопожертвованию во имя защиты Отечества.
Творчество детей разнообразно. Каждому ребенку присущ особый художественный почерк, стиль, своя техника исполнения, творческие находки и удачи, но всех объединяет стремление выразить собственное отношение к прошлому и настоящему, желание жить в ХХI веке без войн.
В дни выставки можно прослушать лекцию «Юные герои большой войны».
Приморская государственная картинная галерея
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Алеутская, 12
Телефон: +7 (423) 241-1144, 241-1195
URL: www.primgallery.com
График работы: понедельник — четверг с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
Адрес: 690106, г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
Телефон: +7 (423) 242-7748
График работы: понедельник — четверг, суббота — воскресенье с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
C 31 августа в малом зале ЦСИ «Заря» проходит персональная выставка «Вежливая рыба» документального фотографа Елены Аносовой. В экспозиции представлены видеоработа и 13 фотографий, которые фиксируют наиболее напряженные и интересные точки пересечения российской и азиатской культуры во Владивостоке. Выставка продлится до 23 сентября. Вход свободный.
Елена Аносова больше месяца пробыла во Владивостоке в арт-резиденции «Заря». Всё это время она занималась исследованием процесса взаимопроникновения российской и азиатской культур, сосуществующих в регионе. Так что экспозиция служит, с одной стороны, личным итогом изолированной интенсивной работы художника наедине со своим предметом исследования, а с другой – автономной и долгожданной для города документацией часто неожиданного стыка двух этносов в одном месте.
В своем проекте «Вежливая рыба» Елена Аносова фиксирует точки напряжения в пересечении двух культур и взаимовлияние их компонентов при взаимодействии. Такими компонентами являются межэтнические браки, азиатские виды коллективных занятий спортом или музыкой в их владивостокском прочтении, элементы «интервенции» восточной уличной архитектуры в местный ландшафт. Используя традиционный для своих исследований метод погружения, Елена Аносова выявляет феномен «вежливой рыбы» — ситуацию противоречивости и полярности двух противоположностей, двух сторон одной медали, различия внешней вежливости и внутренней осторожности, так присущего азиатскому миру.
Аналогичный по методу исследования проект взаимопроникновения двух культур Елена Аносова реализовала в серии «Сааган саг». В течение трех лет она фиксировала на пленке жизнь бурятов и русских, проживающих на одной территории в Сибири.
Елена Аносова — одна из самых заметных молодых документальных фотографов России. В 2015 году стала победителем международного конкурса фотожурналистики имени Андрея Стенина, Балтийской биеннале фотографии «Фотомания» в направлении «Документальная фотография», победителем конкурса «Молодые фотографы России».
С 2013 г. проходит обучение в мастерской документальной фотографии Валерия Нистратова в Московской Школе фотографии и мультимедиа им. А. Родченко.
Один из самых важных проектов фотографа на сегодняшний день — это трилогия «Отделение» о закрытых женских институциях. Первая часть была снята в сибирских колониях, по ее итогам вышла фотокнига.
Центр современного искусства «Заря»
Адрес: г. Владивосток, проспект 100 лет Владивостоку, 155, цех 2, подъезд 10
Телефон: +7 (423) 231-7100
URL: zaryavladivostok.ru
График работы: понедельник — четверг с 12 до 20, пятница — воскресенье с 11 до 22, вход бесплатный
Выставочный зал:
г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
20 августа в 16:00 в выставочном зале Приморской государственной картинной галереи на Партизанском проспекте, 12 состоится открытие персональной выставки выдающегося приморского скульптора Валерия Геннадьевича Ненаживина, приуроченной к 75-летнему юбилею автора.
Концепция выставки предполагает показ скульптурных и графических произведений разных лет из собрания Приморской государственной картинной галереи и мастерской автора. Большинство из них ранее либо не были представлены широкой публике, либо были, но давно и не в таком объеме.
Валерий Ненаживин окончил в середине 1960-х скульптурное отделение Саратовского художественного училища. Член известной творческой группы «Владивосток» (1988), участник знаковой «Художественной выставки дружественных народов Юго-Восточной Азии» (Тояма, Япония, 1999), поставившей целью подвести творческие итоги двадцатого столетия для конкретного региона, заслуженный художник России.
Бетон, металл, дерево – основные материалы, в которых работает В.Г. Ненаживин. Скульптору удаётся для каждого из этих материалов находить и использовать адекватно задуманному образу различные техники обработки, становящиеся средствами пластической выразительности.
В сложные для приморского искусства 1990-е, когда скульптура не была востребована обществом, Валерий Геннадьевич проявил себя как оригинальный график, сумев лучшие черты своих скульптурных работ перевести в линии и пятна на плоскости бумажного листа, разрушить эту плоскость, создать впечатление трёхмерного пространства.
В экспозиции будут представлены портреты известных приморских художников, знаменитых русских писателей, деятелей культуры. Все они объединены философскими размышлениями автора о мире и человеке.
Приморская государственная картинная галерея
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Алеутская, 12
Телефон: +7 (423) 241-1144, 241-1195
URL: www.primgallery.com
График работы: понедельник — четверг с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
Адрес: 690106, г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
Телефон: +7 (423) 242-7748
График работы: понедельник — четверг, суббота — воскресенье с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
19 августа в галерее «АРКА» состоится открытие выставки «Таяние» молодого фотографа Алексея Короткова. В экспозиции будут представлены фотографии и видео. В творческой биографии автора работа в качестве ассистента у фотографа Сергея Леонтьева («Афиша», г.Москва), мастер-классы и семинары в Penumbra Foundation (Нью-Йорк), участие в нескольких групповых проектах в Берлине, Лондоне, Сиднее.
Первая персональная выставка Алексея Короткова сдержана и выверена до мелочей. Автор умело и очень корректно совмещает интеллектуальные размышления с визуальной эстетикой.
Трансформация живой материи в неподвижное скованное состояние с помощью льда обладает особой привлекательностью игры света на/в полупрозрачных объектах и их отражений. Именно в этом фотограф увидел художественную значимость, которую решил показать через монохромную съемку. Экспериментируя с изображениями льда и замороженных в нем различных предметов, являющихся частью природы, для Алексея было важно «ухватить» и передать ощущение стабильности и постоянства живой материи, ограниченной рамками, самоуничтожающимися при определенных условиях. Обращая внимание на то, как цветы, листья, травы и другие растения сочетаются с текстурой ледяной структуры, автор делится своими мыслями о доказательствах непостоянства жизни. Снимая данную серию фотографий, он оставляет за кадрами таяние льда и исчезновение привлекательности явлений, переходящих в стадию распада – неотъемлемой части окружающей нас жизни. Однако с помощью видео Алексей идет дальше, глубже — в самые сокровенные уголки своего сознания, исследуя интересующую его тему.
Галерея «Арка»
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 5
Телефон: +7 (423) 241-0526, факс: +7 (423) 232-0663
URL: www.arkagallery.ru
График работы: вторник — суббота с 11 до 18, вход бесплатный
По замыслу авторов проект «Художник и вещь» — олицетворение тотемов современного искусства. Зрителю будут представлены две колонны из 3-х водруженных друг на друга 200-литровых металлических бочек из-под продуктов нефтепереработки, вторично использованных для «нужд» искусства, которые имеют двойное символическое значение. С одной стороны, они символизируют зависимость российского искусства от успешности импорта природного сырья на мировой рынок. С другой, — «бедность» отечественной арт-индустрии, ее «бытовую креативность», когда художник вынужден использовать «отработанный» материал. В то же время колонны вызывают наглядный ассоциативный ряд, связанный с тотемной формой колонн и характером нанесенных на их поверхность изображений. По сути, примитивные по формам скульптуры, объем которых ограничивается физическим объемом бочек, содержат художественную часть в виде нарисованной плоской «пространственной анимации».
Один из тотемов («Вещь») будет расположен в центре выставочного пространства. Полуабстрактная, раскрывающаяся в ходе кругового обзора, композиция выполнена методом шлифовки промасленной, прокопчённой черной поверхности бочки до естественного белого блеска ее металла. Данный тотем «заявляет» основные принципы современного искусства – социальную актуальность, репрезентацию материала, перекрестные ссылки на историю искусства и т.д. Второй тотем («Художник») будет помещен вне галереи недалеко от входа. Он отличается фигуративностью изображения, лубочностью – нарочитым заигрыванием со зрителем, своей выраженной бутафорностью. Материал исполнения и стилистика изображения символизируют социальные аспекты художника как индивидуума социума. На открытии планируется перформанс с участием актеров.
Художники мастерской монументального искусства 33+1 во главе с Павлом Шугуровым хорошо известны жителям Владивостока как инициаторы многих интересных общественных и уличных акций. Вызывающие резонанс, призывающие к диалогу между властью и горожанами, побуждающие задумываться проекты арт-сообщества редко кого оставляют равнодушными, внося свою лепту в развитие художественной жизни города.
Галерея «Арка»
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 5
Телефон: +7 (423) 241-0526, факс: +7 (423) 232-0663
URL: www.arkagallery.ru
График работы: вторник — суббота с 11 до 18, вход бесплатный
Впервые во Владивостоке крытая парковка будет отдана под масштабный городской арт-эксперимент. 21 августа в 21:00 в кампусе ДВФУ на один вечер появятся инсталляции и аудиовизуальные объекты на тему космоса.
«ГР2: открытый космос» — это уже второе мероприятие организаторов прошлогоднего арт-проекта Fiat lux! Летом 2014 года студенты и творческая молодёжь Владивостока освоили площади заброшенной посреди кампуса школы, превратив её в арт-объект с видеоинсталляциями по мотивам сказки Сельмы Лагерлёф и музыкальным сопровождением от диджея Ishome (Мирабеллы Кирьеновой).
В этом году более 15 проектов разместятся на площадке в тысячу квадратных метров. Интерактивные инсталляции, проекции и световые объекты заполнят первый этаж парковки, а наполнит «космос» своим звучанием московский музыкант Ян Амит. Его композиции — это органичное переплетение электронных форм и живого акустического звука, которое находит воплощение в самых разных жанрах: от размеренного, меланхоличного трип-хопа до совершенно непредсказуемого звукового безумия в стиле IDM. Работы музыканта получили множество положительных отзывов от видных артистов России и зарубежья, в числе которых — Sun Glitters, Culprate, Owsey, Trifonic и другие. Продолжат вечер местные диджеи своей тематической вечеринкой «UFO». Вход на мероприятие свободный.
«Искусство должно выйти за пределы галерей и музеев. — Комментируют организаторы «ГР2: открытый космос». — Мы хотим удивлять, создавать новое здесь и сейчас. За две недели до начала мероприятия 30 местных художников, архитекторов и дизайнеров объединятся и начнут монтаж композиций, чтобы создать свой космос для города. Космос, где искусство существует вне институций, а музыка звучит вне клубов и концертных площадок. И пусть пока мы существуем в виде скромной группы энтузиастов, но любое большое путешествие начинается с маленького первого шага».
Проект осуществлен при поддержке ДМП ДВФУ, управления по делам молодежи города, медиа-ресурса NEST и инициативе организаторов.
Кампус ДВФУ
Адрес: о. Русский, пос. Аякс, кампус ДВФУ
