Фигура Александра Пыркова для нашего города, без преувеличения, — фигура знаковая. Его творчество известно далеко за пределами Приморского края, хотя и неразрывно связано с ним. Когда-то его работы вызывали непонимание и служили символом протеста, стремясь вызвать противоречивые эмоции у зрителя, побудить задуматься его о смысле бытия и что есть «истина». Сегодня работы Александра Пыркова — уже классика.
Рисунки, предоставленные автором для выставки, зритель увидит впервые. Рисунки отличаются необычным для современного человека вниманием к натуре, наблюдательностью к окружающему миру и природе в целом и к каким-то конкретным деталям в частности. Они способны украсить любую частную и музейную коллекцию. Александр Пырков писал своих натурщиков стремительно и контрастно, не боясь обнаружить симпатию и чувства к своей модели. Работая над натюрмортами, он нашел ту манеру выражать художественное видение, без которого настоящего художника трудно представить. Используя акварель, Александр Пырков удивительным образом овладел навыком вызывать ощущение легкости и гармоничности у каждого, кто рассматривает рисунок. Работы Александра эмоционально и ментально понятны зрителю, в них присутствует логика, что важно для зрителя, живущего в постоянно ускоряющемся ритме и часто не замечающего подробности окружающего мира.
Галерея «Арка»
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 5
Телефон: +7 (4232) 410-526, факс: +7 (4232) 320-663
URL: www.arkagallery.ru, www.artnet.com/arka.html
График работы: вторник — суббота с 11 до 18, вход бесплатный
Я сижу за оконной рамой,
мне не хочется
шевелиться…
Родила меня —
просто мама,
а могла бы родить —
птица. Глеб Горбовский
Марина Склярова. «Виктор Фёдоров»
Вот уже не в первый раз ловлю себя на мысли о том, что существует очевидная, культуропространственная артерия, соединяющая Санкт-Петербург и Владивосток. Поэтические волны Глеба Горбовского подхватывают и выносят чувства на одновременно и реальный, и мифический остров, Губернатором, Архитектором и Монахом-Отшельником которого тридцать с лишним лет назад стал Виктор Фёдоров. Воздвиг на нём дополнительную систему координат, с помощью Листа Мёбиуса закольцевал Время и начал проявлять сокровенные архетипы. Карандашом, гуашью, маслом обозначил и показал их нам — смотрите и удивляйтесь. И в ожившем пространстве трёх стихий — Воздуха, Воды и Земли — стали разыгрываться вечные пьесы, в которых живое заговорило с неживым, и нет в этом ничего удивительного. Потому что это наше несовершенное сознание разделило мир на «живое» и «неживое», а природный реалист Фёдоров давно уже знает, что есть только «живое», звучащее в разных ритмах. Струна горизонта, море, берег, чайки, звучащие слитно с Плывущей, Сидящей, Шагающей. Мастер и Тайна, ставшая его Маргаритой.
Четыре года назад я взял с собой в Нью-Йорк дюжину его гуашей. Вагрич Бахчанян, тонкач и умница, сходу оценил уровень нашего земляка и в ответ на подаренную ему, с разрешения автора, работу, передал Виктору две свои. Легендарный поэт, знаток и издатель поэзии советского андеграунда, анархист и патриарх неангажированной питерской культуры 60-70-х Костя Кузьминский-Махно, в своей избушке-бане на безлюдном берегу реки Делавэр, едва глянув на витины гуаши, занёс его в «Белую книгу» гениев нашего времени.
В те же дни, в Нью-Йорке, другой мой знакомый, не по злому умыслу, а просто живя на других вибрациях, не увидел в случайно попавшихся ему на глаза двух работах большого искусства и выбросил их на улицу, на помойку. По логике ситуации, их ждала гибель. Рано утром прошла мусорная машина и добросовестно собрала весь мусор в округе. Но перед этим Маргарита порывом ветра вырвала их из мусорного бака и забросила под припаркованный на ночь автомобиль. Вскоре я их разыскал и благополучно, целенькими (с отпечатком колеса на обороте одной — в память о пережитом), привёз назад во Владивосток.
Витя Фёдоров — удивительный, «штучный» человек и художник. Другого такого не было и не будет. Он достиг главного, о чём может мечтать настоящий мастер — создал свой язык, свой неповторимый уникальный стиль, подошёл сам и подвёл тех, кто этого захотел, к осознанию базовых мировоззренческих вещей. Вопреки всем обстоятельствам, он сумел выстроить свою жизнь по принципу «хочу — и буду!», сумел сохранить в себе ребёнка. «Не променял право первородства на чечевичную похлёбку».
Ты много дал лично мне, Витя. Помог лучше понять себя. Спасибо тебе.
И храни тебя Маргарита.
Юрий Волкогонов
Женщины у моря
Эта выставка — всего 20 картин из творчества Виктора Фёдорова. Как же по ним понять художника и составить верное представление о нём?
Это собрание разных годов, с промежутком примерно в 20 лет. А это не мало. Но за это время художник остался верен авангардному стилю, иногда уходя больше в абстракцию, иногда чуть в сюрреализм, но всё равно его почерк и стиль всегда узнаваемы. Колорит, техника, пространство. Но это не всё, что отличает творческую манеру автора. Его отличает любовь к женским образам и водной глади. Возьмём хотя бы названия картин: «Плывущая», «Ныряльщицы», «Женщина у моря». Образы женщин и воды, как музы, всегда присутствуют на его полотнах. Присутствуют по-разному, это и буквальное море с чайками, и абстрактное водное пространство. А женщины. Они то медитативно плывут, то смотрят с полотна на зрителя или просто ждут у моря, иногда художник оставляет только момент, только намёк, едва уловимый образ.
Ангелина Селиверстова
Обычная игра человека, сидящего на берегу моря, искать в скалах, окружающих стенах, их дроби, гребнях на горизонте фигуры, силуэты, образы, очертания. В отличии от облаков они не растворяются навсегда, почти не меняются, остаются с нами навсегда, иногда на всю жизнь. Всё зависит от самих нас и возможности вернуться к ним, в это место. Однажды найденный, узнанный, ждёт меня Понтий Пилат, шевеление февральской маргариты, бесчисленные рыбы, птицы-айсберги, носороги, кто-то там ещё…
Работы Виктора Фёдорова, мне кажется, передают это ожидание. Неминуемая встреча женщины-бури, женщины-судьбы. Однажды сыграная игра теперь не даёт покоя. Женские образы, если всматриваться в них, сливаются в нечто единое, как будто все они просто череда масок одной природы. То ласковая она, то грозная, то повёрнута вполоборота. Их объединяет всегда мягкий цвет, простота, лаконичность движений, много чувственности, много любования.
Кира Лукьянчук,
Координатор проекта «Арт Владивосток»
Музей имени В.К. Арсеньева
г. Владивосток, ул. Петра Великого, 6
25 февраля в 18:30 в Музейно-выставочном центре ПГОМ им. В.К. Арсеньева в рамках культурно-образовательного проекта «Синематека» состоится показ фильма Федерико Феллини «Огни рампы» (1950 г.).
Показ приурочен к 90-летию со дня рождения великой итальянской актрисы Джульеты Мазины. «Огни варьете» — комическая, музыкальная и сентиментальная история о группе артистов кочующих по провинциальным театрам, и кое-как перебивающихся с хлеба на воду. Нежная дружба и расчет, любовь и ненависть, жажда славы и разбитые мечты объединяют этих трогательных и простодушных людей.
Приморский государственный объединенный музей имени В.К. Арсеньева
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 20
Телефон: +7 (4232) 413-896, 414-089
URL: www.arseniev.org
Музей имени В.К. Арсеньева
г. Владивосток, ул. Светланская, 20
20 февраля в 15:00 в Славянском доме Приморского государственного музея им В.К. Арсеньева ансамбль народной музыки «Традиция» проводит концерт «Слава Платову-герою!», посвященный Дню Защитника Отечества. Прозвучат песни русских воинов: былина об Илье Муромце, казачьи песни, песни Афганской и Чеченской войн.
Приглашаем всех неравнодушных к духовным истокам русской воинской доблести.
25 февраля в 18:00 в Славянском доме приморского государственного музея им. Арсеньева ансамбль народной музыки «Традиция» и молодежная студия «Этника» проводят Молодежную Танцевальную вечерку «Гуляй, нога!». Желающие потанцевать могут поучаствовать в молодежных играх, кадрилях, хороводах и т.д. Обязательно: сменная обувь для танцев! Приветствуется у девушек женская одежда — в юбках и платьях.
Окунитесь в мир народного праздника.
Приморский государственный объединенный музей имени В.К. Арсеньева
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 20
Телефон: +7 (4232) 413-896, 414-089
URL: www.arseniev.org
Музей имени В.К. Арсеньева
г. Владивосток, ул. Светланская, 20
Выставка работ, выполненных в технике батика
25 февраля 2011 года в 15:00 в Приморском государственном объединенном музее имени В.К. Арсеньева в преддверии весеннего праздника открывается выставка картин, выполненных в технике батика, — «Шёлковые фантазии». На выставке будет представлено более 20 работ владивостокских художниц Виктории Косенко, Ольги Рыжовой, Людмилы Тимофеевой и Лидии Латышевой.
Батик — ручная роспись по ткани, очень древнее и вечно молодое искусство. Эта техника основана на сочетании рисунка, нанесенного на ткань непроницаемым для краски составом, с последующим окрашиванием полотна. В результате выявляется задуманный сюжет или определенный образ.
На шёлковых полотнах, представленных в экспозиции, изображены различные сюжеты: натюрморт, декоративные композиции, пейзаж, и традиционные цветы. Каждый автор в своей работе по-своему использует многообразие возможностей этой техники живописи.
Сегодня эта техника используется не только в создании произведений искусства, но и в мире моды для создания необыкновенных изделий в различных направлениях. В экспозиции представлены работы Ольги Рыжовой, которая использует искусство росписи на шелке для оформления стильных аксессуаров: шарфов, шейных платков, галстуков.
Применение батика поистине безгранично. На мастер-классе под руководством авторов выставки любой желающий сможет ощутить себя вдохновенным творцом, исследующим свойства фактуры и цвета. Дети смогут приобрести полезные навыки рукоделия, расширить кругозор, развить творческую фантазию.
Мастер-классы пройдут по воскресеньям: 27 февраля; 6, 13 марта
Предварительная запись на мастер-классы по телефону: 411-173
Приморский государственный объединенный музей имени В.К. Арсеньева
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 20
Телефон: +7 (4232) 413-896, 414-089
URL: www.arseniev.org
4 марта (пятница) в 16:00 — пресс-конференция с кураторами выставки (Ольга Жуковская, Юлий Рыбаков, СПб)
4 марта 17:00 – открытие выставки
5 марта (суббота) в 15:00 — лекция «Нонконформистское искусство Ленинграда. Арт-центр «Пушкинская-10»: история и современное искусство»
В 2010 году единственный в России негосударственный некоммерческий Санкт-Петербургский арт-центр «Пушкинская-10» отмечает свой двадцать первый юбилей. Деятели независимого искусства, объединенные в профессиональный творческий союз Товарищество «Свободная Культура» и Музей Нонконформистского Искусства решили отметить эту дату, организовав турне по городам Сибири и Дальнего Востока. Проект поддерживают главные выставочные площадки: Музей Природы и Человека, (г. Ханты-Мансийск), Омский областной музей изобразительных искусств им. М.А. Врубеля (г. Омск), Новосибирский государственный художественный музей (г. Новосибирск), Государственный художественный музей Алтайского края (г. Барнаул), Красноярский культурно-исторический музейный комплекс (г. Красноярск), Дальневосточный художественный музей (г. Хабаровск), Музей современного искусства Артэтаж (ДВГТУ, г. Владивосток).
В программе передвижной выставки избранные произведения художников Товарищества «Свободная культура», которые в течение многих лет творят в стенах арт-центра «Пушкинская-10» — Сергея Ковальского, Бориса Кошелохова, Роланда Шаламберидзе, Андрея Чежина, Евгения Тыкоцкого, Вадима Воинова, Евгения Орлова, Юлия Рыбакова.
Будут представлены лучшие живописные работы, фотография, объекты. Произведения для выставки были выбраны действительно уникальные: фотосерии «Невская купель» и «Пространство Эшера» Андрея Чежина, живописные картины из серии «Два скоростных пути / Two highways» Бориса Кошелохова, серия функциоколлажей «200 лет в проекции Гоголя» Вадима Воинова, серия «Городской фольклор» Сергея Ковальского, серия «7 элементов и физическое тело человека» Роланда Шаламберидзе, живописные работы Евгения Тыкоцкого, Евгения Орлова и Юлия Рыбакова. В программу включена презентация фильма «ПАРАЛЛЕЛОШАР» об арт-центре «Пушкинская-10» режиссера Максима Якубсона. Это документальный фильм с участием знаменитых художников и музыкантов, рок-звезд, творящих в стенах арт-центра «Пушкинская-10» в течение 20 лет.
В рамках выставок состоятся лекции о нонконформистском искусстве Ленинграда — Санкт-Петербурга и зарождении, становлении и развитии арт-центра «Пушкинская-10», легендарного питерского места, в котором творили такие мастера как Рихард Васми и Тимур Новиков, фотограф Борис Смелов, режиссер Борис Понизовский и многие другие.
На сегодняшний день имя «Пушкинской-10» устойчиво ассоциируется с ключевыми фигурами современного искусства: Владимиром Овчинников, Олегом Котельниковым, Вячеславом Гайворонским и Владимиром Волковым, Борисом Гребенщиковым и группой «Аквариум», Юрием Шевчуком и группой «ДДТ», Вячеславом Бутусовым и группой «Ю-Питер».
Фотографии с открытия предоставлены Александром Городним и Вероникой Стахеевой
О Творчестве и Философии Художников Арт-центра «Пушкинская-10»
В состав выставки вошли произведения восьми ленинградских-петербургских художников, творчество которых прочно связано с отечественным андеграундом второй волны (1970-е – 1980-е годы). Все они, за исключением Роланда Шаламберидзе и Андрея Чежина, входили в Товарищество Экспериментального Изобразительного Искусства (ТЭИИ), существовавшее с 1981 г. по 1991 г.
Второе поколение андеграунда, обращаясь к творческим поискам 1910-1920-х гг., отчасти основанных на традициях русской иконописи, народного искусства и духовной культуре средневековья в целом, берут на вооружение, главным образом, приемы экспрессионизма и примитивизма. В отличие от старших коллег, новая генерация авторов принесла в неофициальное искусство откровенно игровое начало, иронию, сарказм. Ярким примером сказанному могут послужить работы Сергея Ковальского, одного из создателей ТЭИИ. Его примитивистки-лубочные вещи с хлесткими высказываниями, сочетающие живописную технику и коллаж, отсылают нас к искусству начала XX столетия, активно использовавшему городской фольклор и искусство вывески.
Работы Евгения Тыкоцкого, называемые коллегами «мультиками», метафоричны по своей сути. Образная ткань, насыщенная символами, гиперболами, загадками, позволяют говорить о них как о картинах-притчах. В своих произведениях художник воплощает вариации эмоционально-душевного состояния, как правило, драматического, однако лишенного надрыва. Создаваемый Тыкоцким мир хрупок, но гармоничен благодаря композиционной выверенности.
Борис Кошелохов, приехавший в Ленинград учиться медицине, предпочел изучение экзистенциализма, гласившего: «Ваша свобода родилась раньше вас». Свобода Кошелохов родилась 2 ноября 1975 г., в день, обозначенный им самим как день начала занятий живописью. В 1976 г. он основал группы «Летопись», пропагандировавшая культ открытого цвета. Обращение к культурам разных народов мира предопределило использование приемов неопримитивизма и экспрессионистической изобразительности, что в сочетании с поисками автором смысла земного бытия позволяет говорить о воплощении эстетического идеала неоэкспрессионизма как направления в искусстве – идеала «конвульсивного человека».
Юлий Рыбаков – один из представителей «газаневской культуры», принявший приглашение участвовать в выставках ТЭИИ. В 1975 г. экспонировался в ДК «Невский». После гибели в 1976 г. одного из лидеров неофициального искусства Е. Рухина, вместе с другими художниками организовал акции протеста, завершившиеся размещением 42-х метровых надписей на стенах Петропавловской крепости, за что был арестован и провел в заключении шесть лет. В своих работах Рыбаков обращается к религиозно-символической и политической тематике. Сами произведения – определенные информационные структуры, иногда лишенные прямого смысла, но провоцирующие сознание на поиск ответов.
Произведения Евгения Орлова, черпающего вдохновение в природе и архитектуре Русского Севера, являют собой пример балансирования на грани между абстракцией и фигуративной живописью. Среди комбинаций различных геометрических форм хорошо читаются храмы, дома, люди. Чистота, звучность цвета, умело использованные цветовые и графические контрасты рождают ощущения особого, одухотворенного состояния.
Вадим Воинов – мастер ассамбляжа, или, по определению автора, функциоколлажа (по терминологии начала XX века – контррельеф). Искусствовед по профессии, Воинов до конца 1970-х гг. занимался архитектурой раннего Петербурга, публиковал статьи, ездил в археологические экспедиции. По долгу службы (научный сотрудник Музея истории города), он исследовал здания, расселенные для капитального ремонта, где жильцы оставляли ненужные им вещи. В 1979 г. художник создает первый функциоколлаж. Любовь к археологии и понимание ценности каждого объекта придает предметам, введенным в произведение, историческую значимость. Большинство его произведений посвящено людям, событиям и явлениям отечественной истории. Подбор и расстановка вещей подчинены определенной программе, как правило, сформулированной названием отдельного произведения или целого цикла. Вещи в его композициях вступают в сложные смысловые отношения, выходящие далеко за пределы обусловленности их «внешними данными», назначением, судьбой.
В 1990 г. Сергей Ковальский и Юлий Рыбаков организовали первую в Ленинграде официальную организацию нонконформистов – гуманитарный фонд «Свободная культура» (с 1999 г. – Товарищество «Свободная культура»), куда вошли как члены ТЭИИ, так и другие авторы. В числе последних Роланд Шаламберидзе. Он известен как мастер перфоманса, абстракции и концептуализма. Произведения носят «рукодельный», декоративный характер. Художник работает с текстурой поверхности в рамках концептуализма, обращающего к абстрактному методу. Вихревое движение кисти, которому так созвучны находящиеся в пространстве картины грузинские письмена, прием дриппинга, а также используемые материалы подчеркивают свободу авторского самовыражения.
Андрея Чежина сложно назвать фотографом в классическом понимании. Оставаясь верным аналоговой черно-белой фотографии, он, прибегая к двойным и тройным экспозициям, в конечном счете получает удивительные образы Санкт-Петербурга, таящие в себе немало загадок и многозначительную символичность.
Фарида Буреева,
Кандидат исторических наук,
Зам. директора по научной работе
Омского областного художественного музея имени М.А. Врубеля
Артэтаж — музей современного искусства, ДВГТУ
Адрес: 690950, г. Владивосток, ул. Аксаковская, 12
Телефон: +7 (4232) 608-902
График работы: понедельник — пятница с 10 до 18, суббота — воскресенье с 11 до 17, вход бесплатный
Музей имени В.К. Арсеньева
г. Владивосток, ул. Светланская, 20
21 февраля 2011 года в 16:00 в «Синем зале» ПГОМ им. В.К. Арсеньева состоится презентация карты-буклета «Места Владивостока, связанные с историей японо-российских отношений». Это уникальный проект, ориентированный на развитие въездного японского туризма во Владивостоке. Карта подобного рода подготовлена впервые. Организаторы проекта попытались не только обобщить уже имеющийся материал по этой теме, а дополнили его малоизвестной для широкой публики информацией, редкими фотографиями из фондов ПГОМ им. В.К. Арсеньева и личных архивов ученых и краеведов.
Каpта-буклет издана на русском и японском языках и адресована гостям города, представителям туристических фирм, экскурсоводам и людям, которым интересна и небезразлична история города, история японо-российских отношений. По-нашему мнению, такие проекты способствуют не только развитию туризма, но, прежде всего, укрепляют дружеские отношения между людьми разных стран и превращают город Владивосток действительно в центр международного сотрудничества.
Приморский государственный объединенный музей имени В.К. Арсеньева
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 20
Телефон: +7 (4232) 413-896, 414-089
URL: www.arseniev.org
Музей имени В.К. Арсеньева
г. Владивосток, ул. Петра Великого, 6
18 февраля в 17:00 в Музейно-выставочном центре ПГОМ им. В.К.Арсеньева состоится открытие фотовыставки «Сохрани жизнь», приуроченной к международному дню детей, больных раком.
Цель проекта — привлечь внимание общественности к детям с онко – гематологическими заболеваниями и помочь детям, попавшим в беду.
27 фоторабот разных авторов рассказывают о детях, проходящих лечение в детском клиническом онко-гематологическом центре, позволяют нам увидеть глаза тех, о ком думать и помнить больно и тяжело. На выставке, помимо фотографий представлена инсталляция Елены Гуляевой, демонстрирующая замкнутую реальность больничной палаты маленьких пациентов.
Выставка проводится при участии Клуба Добровольцев Молодежного центра ДВГУ, Международного клуба «Ротари – Владивосток» и «Влад-Эко», активной молодежи Владивостока, художника Елены Гуляевой.
Приморский государственный объединенный музей имени В.К. Арсеньева
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 20
Телефон: +7 (4232) 413-896, 414-089
URL: www.arseniev.org
Музей имени В.К. Арсеньева
г. Владивосток, ул. Петра Великого, 6
Творческое объединение «Имени.эн» и Музейно-выставочный центр музея имени В.К. Арсеньева
Вечер состоится 20 февраля, в воскресенье в 16:00 на выставке художника Бориса Свешникова, тематически созвучной творчеству поэта. На вечере будут исполнены стихотворения поэта разных лет, хрестоматийные и малоизвестные, злободневные и актуальные. Стихи прозвучат под аккомпанемент флейты и гитары.
Состав исполнителей:
Чтецы: Игорь Ильич, Анна Романтика
Гитара: Михаил Бойко.
Флейта: Михаил Шмандраков.
Цена билета: 100 руб.
Путешествие Анахорета (выставка работ из частных коллекций)
На выставке «Путешествие Анахорета» представлено более ста работ Бориса Свешникова (1927 – 1998) – одного из крупнейших и наиболее авторитетных представителей русского искусства второй половины ХХ века.
«Путешествие Бориса Свешникова завершилось 6 октября 1998 года. В мире физическом, за всю свою жизнь, художник удалялся от столицы максимум на 1 500 км – до лагерей Ухтижмлага. В мире духовном он свободно путешествовал и во времени, и в пространстве, оставив уникальное наследие из многих тысяч графических листов и сотен работ маслом. Весомая часть этого наследия находится в США, в Зиммерли Музее при Ратгерс Университете (штат Нью-Джерси). Это заслуга страстного почитателя и коллекционера неофициального русского искусства, профессора Нортона Доджа. Ещё одно значительное собрание работ художника, собранное энтузиастом Альберто Сандрети, хранится в Италии. В нашей стране основная часть наследия Бориса Свешникова сосредоточена в коллекциях москвичей Валерия Дудакова, Максима Боксера, Бориса Фридмана, Ивана Филонова, Владимира Немухина и Эрнеста Багдасаряна. Владивосток — второй город России, обладающий убедительной коллекцией работ этого абсолютно вневременного и внесоциального художника.
На выставке предоставляется новая услуга музея – АУДИОГИД – это аудиоэкскурсия по выставке с куратором проекта Юрием Волкогоновым. Вы услышите слова о художнике – его друзей – ярких представителей современного русского искусства — Владимира Немухина, Дмитрия Плавинского, Эдуарда Штейнберга.
Приморский государственный объединенный музей имени В.К. Арсеньева
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 20
Телефон: +7 (4232) 413-896, 414-089
URL: www.arseniev.org
3 марта в 18:00, Большой зал филармонии. «Праздничные концерты» Концерт к международному женскому Дню 8 марта
Тихоокеанский симфонический оркестр
Художественный руководитель и главный дирижёр: Заслуженный артист РФ Михаил Аркадьев
В прогамме: Р.Щедрин «Кармен-сюита», Симфонические миниатюры А.Хачатуряна, И.Дунаевского, А.Петрова.
Ведущая: Наталия Мищенко
4 марта в 18:00, Малый зал филармонии. «Любимые женщины приходят к нам вёснами…» Концерт к международному женскому Дню 8 марта
Артисты филармонии: Людмила Якунина (сопрано), Ирина Кучинская (сопрано), Елена Морозова (меццо-сопрано), Александра Попова (сопрано), Елена Брыкина (сопрано), эстрадно-вокальный дуэт Мария Сахарова и Константин Мищенко
Популярные эстрадные песни о весне и любви О.Строка, А.Пахмутовой, А.Бабаджаняна, В.Добрынина, А.Зацепина, М.Таривердиева, М.Леграна, А.Пугачёвой
Ведущая: Людмила Кравец
5, 6 марта в 12:00, Малый зал филармонии. «Неуловимый Фунтик»
Детская музыкальная программа
7 марта в 18:00, Большой зал филармонии. «Грёзы любви» Концерт к международному женскому Дню 8 марта
Поёт лауреат международного конкурса Сергей Плешивцев (бас)
Партия фортепиано: Вера Луговец
Романсы Ф.Шуберта, Р.Шумана, Ф.Листа, песни о любви А.Пахмутовой, А.Бабаджаняна, Е.Мартынова, Ю.Саульского, Н.Богословского.
Ведущая: Аэлита Степанова
8 марта в 18:00, Малый зал филармонии. «История гитары – к берегам Испании. Волшебное Фламенко» Концерт к международному женскому Дню 8 марта
Играет Виктор Барсков (гитара)
Музыка Г.Санза, Ф.Тарреги, М. де Фалья, Э.Гранадос «Испанский танец» №.2.
Ведущая: Аэлита Степанова
10 марта в 18:00, Большой зал филармонии. Бетховен «Лунная соната»
Наталья Исаева (фортепиано)
Ведущая: Елена Шелякина
11 марта в 18:00, Большой зал филармонии. «Прощание с Масленицей»
Тихоокеанский симфонический оркестр
Художественный руководитель и главный дирижёр: Заслуженный артист РФ Михаил Аркадьев
Дирижёр: Татьяна Терещенко
В.Калинников Симфония № 1, М.И.Глинка «Камаринская», Н.А.Римский-Корсаков Увертюра «Светлый праздник»
Ведущая: Наталия Мищенко
12, 13 марта в 12:00, Малый зал филармонии. «МойДоДыр»
Детская музыкальная программа
12, 13 марта в 18:00, Большой зал филармонии. «Звезда Бродвея Тай Стивенс (вокал) США» При поддержке Генерального консульства США во Владивостоке
Ty Stephens and Souljaazz (USA)
Звезда Бродвея — Ty Stephens / Тай Стивенс (вокал)
Richard Cummings / Ричард Каммингс (клавишные)
Ron «Rodew» Monroe / Рон «Рондью» Монро (бас)
Tony Lewis / Тони Льюис (ударные)
Robert «R.T»Taylor / Роберт Тейлор (гитара)
Программа: Песни из мюзиклов «Porgy & Bess» (Порги и Бесс), «The Wiz»(Волшебник страны Оз), «Sophisticated Ladies» (Утонченные леди), «West Side Story» (Вест-сайдская история), «South Pacific» (Юг Тихого Океана), «Miss Saigon» (Мисс Сайгон), «In The Heights» (В Хайтс)… www.tystephensmusic.com
15 марта 18:00, Большой зал филармонии. Абонемент «Струнного квартета «Вдохновение»
Лауреаты международных конкурсов: Анна Зверева (скрипка), Ксения Волкова (скрипка), Ольга Дементьева (альт), Наталья Кривицкая (виолончель), Татьяна Кириллович (фортепиано), Алексей Алехнович (ударные)
Артисты театра «Танго» руководители коллектива – Жанна Савенко и Сергей Белокопытов
В программе: музыка А. Пьяццоллы
Ведущая: Людмила Кравец
17 марта в 18:00, Большой зал филармонии
Эстрадный оркестр Морского государственного университета им. адмирала Г.И. Невельского
Художественный руководитель и дирижёр: Анатолий Якименко
Солисты оркестра: Егор Кононов (альт — саксофон), Дмитрий Коршиков (тромбон).
В концерте принимают участие: Денис Давыдов (вокал), Василиса Макарова (вокал), Наталья Рыжкова (вокал)
В программе: Д.Кэндер «Нью-Йорк, Нью-Йорк», А.Пахмутова Вальс из к/ф «Девчата», А.Сандовал «Вечер в Гаване», А.Жобим «Девушка из Ипанемы», В.Сюткин «Вечное движение», В. Добрынин «Ни минуты покоя», Ш.Азнавур «Вечная любовь», Б.Стрейхорн «Садись в поезд А»…
Ведущая: Татьяна Сергеева
18 марта в 18:00, Большой зал филармонии. «Песни и серенады»
Тихоокеанский симфонический оркестр
Художественный руководитель и главный дирижёр: Заслуженный артист РФ Михаил Аркадьев
П.Чайковский «Серенада» для струнного оркестра
Поют Елена Глушенко (меццо-сопрано), Лауреат международного конкурса Игорь Лапшин (бас), Илья Астафуров (тенор).
Партия фортепиано: Заслуженный артист РФ Михаил Аркадьев
С.Рахманинов Вариации на тему Корелли для фортепиано, op. 42, Г.Свиридов Песни на стихи А.Пушкина, С.Есенина, А.Блока (в сопровождении фортепиано).
Ведущая: Наталия Мищенко.
19, 20 марта в 12:00, Малый зал филармонии. «Гадкий утёнок»
Детская музыкальная программа (музыка С. Прокофьева, по сказке Г.Х. Андерсена)
19 марта в 18:00, Малый зал филармонии. «Записка»
class=»normal grey» style=»text-transform: none;»>к 105 – летию Клавдии Шульженко
Артисты филармонии: Людмила Якунина (сопрано), Елена Морозова (меццо-сопрано), Наталья Брылёва (сопрано), Вера Луговец (фортепиано), заслуженный артист РФ Леонид Букин (фортепиано)
Шедевры из репертуара легендарной певицы: «Голубка», «Записка», «Челита», «Три вальса», «Руки», «Синий платочек», «Вальс о вальсе», «Немножко о себе», «Молчание»…
Ведущая: Людмила Кравец
25 марта в 18:00, Большой зал филармонии. «Великое Танго»
class=»normal grey» style=»text-transform: none;»>к 90-летию Астора Пьяццоллы
Тихоокеанский симфонический оркестр
Художественный руководитель и главный дирижёр: заслуженный артист РФ Михаил Аркадьев
Солист: лауреат международных конкурсов Александр Митенёв (бандонеон, Санкт-Петербург)
В программе: А.Пьяццолла «Медитанго», Концерт «Аконкагуа» для бандонеона, камерного оркестра, фортепиано и ударных инструментов, «Сититанго», «Либертанго»… Г.Бейтельман Сюита «Аргентинец в Лувре» для бандонеона и камерного оркестра, К.Гардель «Возвращение».
Ведущая: Наталия Мищенко
БАНДОНЕО́Н — музыкальный инструмент, разновидность гармоники. Именно благодаря бандонеону музыка аргентинского танго получила то пронзительно-щемящее звучание, которое привлекает к ней столько поклонников. Известный исполнитель на бандонеоне и композитор — Астор Пьяццолла.
26 марта в 18:00, Малый зал филармонии. «Сокровища зарубежной виолончельной музыки»
Лауреаты международного конкурса Наталья Кривицкая (виолончель) и Татьяна Кирилович (фортепиано)
В программе: И. Брамс Соната для виолончели и фортепиано № 2, ор.99, «Венгерский танец», Г. Форе «Элегия», К. Сен-Санс «Аллегро аппассионато», «Лебедь», А. Дворжак «Мелодия», Д. Поппер «Венгерская рапсодия», Э.Элгар «Салют любви», М. де Фалья «Танец огня»,А. Пьяццолла «Либертанго», М. Моно «Гимн любви»
Ведущая: Аэлита Степанова
27 марта в 14:00, Большой зал филармонии. «Карнавал»
«Образцовый детский хореографический ансамбль «Сувенир»
Художественный руководитель: Ирина Шаповалова
Репетитор-балетмейстер: Екатерина Филина
Солистка: Елена Третьякова-Минина (сопрано)
В программе: И.Штраус «Большой вальс», Танцевальные композиции – Восточные ритмы, «Матрёшки», «Карнавал», «Степ», «Шанхайские бабочки», Ардите вальс «Поцелуй», Мекано «Луна», мексиканская народная песня «Талисман», М.Таривердиев «Маленький принц», «Бессаме мучо».
Ведущая: Елена Шелякина
26, 27 марта в 12:00, Малый зал филармонии. «Заюшкина избушка»
Детская музыкальная программа
31 марта в 18:00, Большой зал филармонии. «Спешите навстречу весне!»
Губернаторский духовой оркестр
Дирижёр: Виталий Морозов
В программе: «Весенняя хора», «Под небом Парижа», «История любви», Вальс «Над волнами», «Скажи мне нежно о любви», Вальс «Берёзка».
Ведущая: Татьяна Сергеева
Приморская краевая филармония
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Светланская, 15
Телефон кассы: +7 (4232) 264-022
URL: www.primfil.ru
