Выставочный зал:
г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
8 июня в 15:00 Приморская государственная картинная галерея совместно с Институтом Конфуция Дальневосточного федерального университета представляет выставку «Народное искусство Китая», посвящённую 20-летию побратимских отношений между Владивостоком и Далянем (КНР). Впервые на Дальнем Востоке зрители смогут увидеть работы, выполненные современными народными художниками Даляня, отличающиеся непосредственностью, искренностью, оригинальными сюжетами и необычной техникой. Уникальность картин заключается также в том, что они вышли из-под кисти простых крестьян, непрофессиональных художников. В экспозицию вошли около 80 работ, подчиненных одной идее — выражению чувства Прекрасного.
Основное содержание этих картин — сцены повседневной жизни крестьян, занятий земледелием, рыболовством, изображения домашних животных и растений и такие близкие жителям как Владивостока, так и Даляня образы моря. Живопись современного народного искусства Даляня не скована никакими ограничениями, устоявшимися правилами, навязанными извне шаблонами.
Правительство КНР и общественные организации города Далянь совместными усилиями оказывают всемерную поддержку национальным видам искусства, чтобы сохранялась преемственность мастеров, а зритель имел возможность знакомиться с уникальными произведениями как на Родине, так и за рубежом.
В рамках выставки 9 июня в 10:00 и 17:00 будут проведены мастер-классы (Институт Конфуция ДВФУ, Океанский проспект, 37).
10 июня будет организован пленэр для авторов экспозиции, после которого в дар Владивостоку будут оставлены картины с видами нашего города, выполненные современными народными художниками Даляня. Аккредитация для журналистов и запись на мастер-классы по телефону: 243-91-58.
Приморская государственная картинная галерея
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Алеутская, 12
Телефон: +7 (423) 241-1144, 241-1195
URL: www.primgallery.com
График работы: понедельник — четверг с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
Адрес: 690106, г. Владивосток, Партизанский проспект, 12
Телефон: +7 (423) 242-7748
График работы: понедельник — четверг, суббота — воскресенье с 9:00 до 18:00, пятница с 9:00 до 17:00
Название выставки родилось от буквального следования событиям художественной жизни Приморского края последнего десятилетия: для художников Владивостока и Уссурийска Китай стал хорошо знакомым, близким, отвечающим творческой потребности в интересной и самобытной натуре местом.
Каждый из четырёх участников выставки — Лидия Козьмина, Олег Подскочин, Евгений Макеев, Евгений Пихтовников — побывали в городах и провинциях Китая не единожды: с выставками, в творческих поездках, в качестве преподавателей художественных вузов. Это хорошо иллюстрирует общую ситуацию, в которой русское искусство является предметом всестороннего интереса.
Сегодня он у соседей без преувеличения огромный. Существует Музей русского искусства в Харбине, открываются частные галереи, популяризирующие русскую живопись, выпускаются солидные художественные альбомы, посвящённые русским художникам. Десятки произведений современных живописцев российского Дальнего Востока «уезжают» в Китай. Российские галеристы и художники — постоянные участники международных выставок и арт-ярмарок в Пекине, Шанхае, Харбине и др. Впрочем, эту тему невозможно трактовать исключительно с позиций современного арт-рынка.
Интерес к масляной живописи, нетрадиционной для китайского искусства технике, возник ещё в 18 веке, благодаря русским художникам, оказавшимся в Китае. Не имевшие конкретных просвещенческих задач, они организовывали выставки и студии, в которых обучали желающих живописи и рисунку, основываясь на классической русской традиции.
ХХ век стал переломным: обучавшиеся в соответствии с программой «Учиться у СССР» в художественных вузах Москвы и Санкт-Петербурга (Ленинграда) студенты по возвращении на родину устраивали выставки, творческие отчёты, приходили преподавать в школы и вузы, прививая новому поколению искреннюю любовь к русскому искусству.
Справедливости ради следует сказать, что обогащение стало взаимным. Китай оказался художественным космосом, упорядоченным в соответствии с совершенно иными законами, нежели западно-европейская традиция, которой следует Россия. Несколько лет назад в одном из своих интервью перед отъездом на семестр в Чаньчуньскую художественную школу Евгений Макеев говорил: «… мне очень интересно узнать настоящий — нетуристический Китай, искусство. Я видел, как они, обмокнув кисть в воду, пишут на асфальте. Через минуту все это высыхает и исчезает. Важен процесс…»
О своих первых впечатлениях о Китае говорит Лидия Козьмина: «Там я впервые увидела каллиграфию. Иной подход к пространству, тушь и кисти в качестве инструментов и материала, рисовая бумага — чудесные тонкие вещи, отражающие отношение восточного художника к внешнему миру. Культура Китая — это кладезь сюжетов…».
Настоящая выставка – интересный творческий результат. Часть работ, вошедших в экспозицию, — написаны в китайской деревне на воде Чжоу Чжуан летом 2010 года, где побывала на этюдах группа приморских художников. Водная гладь, окутанная горячим маревом августа, мостики через каналы, дворики с обязательными красными фонариками живо запечатлены в серии этюдов маслом. Китайская Венеция (так поэтически называют деревню Чжоу Чжуан) получилась по-европейски живописной, легкой, праздничной.
Другая часть выставки — работы Евгения Макеева, Лидии Козьминой и Олега Подскочина: натюрморты со шкатулкой, фруктами, философское полотно из серии, связанной с увлечением идеями конфуцианского учения. Они написаны под влиянием глубинного ощущения культуры другой страны, волею обстоятельств оказавшейся для Приморья самым ближним соседом, культуры, интонациями которой человек проникается исподволь, сохраняя свой голос.
Куратор выставки Ольга Зотова,
Доцент кафедры издательского дела и полиграфии ИМК ДВФУ,
кандидат искусствоведения
Научная библиотека ДВФУ
г. Владивосток, ул. Алеутская, 65б
Название выставки родилось от буквального следования событиям художественной жизни Приморского края последнего десятилетия: для художников Владивостока и Уссурийска Китай стал хорошо знакомым, близким, отвечающим творческой потребности в интересной и самобытной натуре местом.
Каждый из четырёх участников выставки – Лидия Козьмина, Олег Подскочин, Евгений Макеев, Евгений Пихтовников — побывали в городах и провинциях Китая не единожды: с выставками, в творческих поездках, в качестве преподавателей художественных вузов. Это хорошо иллюстрирует общую ситуацию, в которой русское искусство является предметом всестороннего интереса.
Сегодня он у соседей без преувеличения огромный. Существует Музей русского искусства в Харбине, открываются частные галереи, популяризирующие русскую живопись, выпускаются солидные художественные альбомы, посвящённые русским художникам. Десятки произведений современных живописцев российского Дальнего Востока «уезжают» в Китай. Российские галеристы и художники – постоянные участники международных выставок и арт-ярмарок в Пекине, Шанхае, Харбине и др. Впрочем, эту тему невозможно трактовать исключительно с позиций современного арт-рынка.
Интерес к масляной живописи, нетрадиционной для китайского искусства технике, возник ещё в 18 веке, благодаря русским художникам, оказавшимся в Китае. Не имевшие конкретных просвещенческих задач, они организовывали выставки и студии, в которых обучали желающих живописи и рисунку, основываясь на классической русской традиции.
ХХ век стал переломным: обучавшиеся в соответствии с программой «Учиться у СССР» в художественных вузах Москвы и Санкт-Петербурга (Ленинграда) студенты по возвращении на родину устраивали выставки, творческие отчёты, приходили преподавать в школы и вузы, прививая новому поколению искреннюю любовь к русскому искусству.
Справедливости ради следует сказать, что обогащение стало взаимным. Китай оказался художественным космосом, упорядоченным в соответствии с совершенно иными законами, нежели западно-европейская традиция, которой следует Россия. Несколько лет назад в одном из своих интервью перед отъездом на семестр в Чаньчуньскую художественную школу Евгений Макеев говорил: « … мне очень интересно узнать настоящий — нетуристический Китай, искусство. Я видел, как они, обмокнув кисть в воду, пишут на асфальте. Через минуту все это высыхает и исчезает. Важен процесс…»
О своих первых впечатлениях о Китае говорит Лидия Козьмина: «Там я впервые увидела каллиграфию. Иной подход к пространству, тушь и кисти в качестве инструментов и материала, рисовая бумага – чудесные тонкие вещи, отражающие отношение восточного художника к внешнему миру. Культура Китая – это кладезь сюжетов…».
Настоящая выставка – интересный творческий результат. Часть работ, вошедших в экспозицию, — написаны в китайской деревне на воде Чжоу Чжуан летом 2010 года, где побывала на этюдах группа приморских художников. Водная гладь, окутанная горячим маревом августа, мостики через каналы, дворики с обязательными красными фонариками живо запечатлены в серии этюдов маслом. Китайская Венеция (так поэтически называют деревню Чжоу Чжуан) получилась по-европейски живописной, легкой, праздничной.
Другая часть выставки – работы Евгения Макеева, Лидии Козьминой и Олега Подскочина: натюрморты со шкатулкой, фруктами, философское полотно из серии, связанной с увлечением идеями конфуцианского учения. Они написаны под влиянием глубинного ощущения культуры другой страны, волею обстоятельств оказавшейся для Приморья самым ближним соседом, культуры, интонациями которой человек проникается исподволь, сохраняя свой голос.
Ольга Зотова,
Доцент кафедры издательского дела и полиграфии ИМК ДВФУ,
кандидат искусствоведения
Дальневосточный филиал фонда «Русский мир»
Адрес: 690091, г. Владивосток, ул. Алеутская, дом 65б
Телефон: +7 (4232) 507-508
URL: www.russkiymir.ru
На прошлой неделе был представлен вашему вниманию фоторепортаж из поездки приморских художников в Чжоу Чжуан (Zhou Zhuang) — деревню на воде. Там было сделано множество этюдов, первую часть из которых можно увидеть сегодня.
P.S. Информацию о Лидии и Олеге, а так же другие их работы вы можете посмотреть в галерее «Арт Владивосток».
В августе 2010 года группа приморских художников побывала в Чжоу Чжуан (Zhou Zhuang) — деревне на воде, ещё её называют китайской Венецией. Там художники писали этюды, которые мы покажем позже, а сейчас фоторепортаж.
Фотографии предоставлены Лидией Козьминой и Олегом Подскочиным.
Приморская государственная картинная галерея представляет выставку произведений китайских мастеров
Выставочный зал:
г. Владивосток, Партизанский пр-кт, 12
18 декабря в 15.00 Приморская государственная картинная галерея совместно с Владивостокским отделением генерального консульства КНР в г. Хабаровске представляет выставку китайских художников в рамках международного артпроекта «Взгляд с Востока». В экспозицию вошли более ста живописных произведений известных в Поднебесной художников: Хуа Цзянькунь — вице-председателя Союза художников провинции Бэньси, получившего Золотую премию на Всекитайской художественной ярмарке 2007 года; Ян Лидуй — члена Союза художников провинции Чжезян, заместителя директора Галереи Пекинского выставочного комплекса. В течение трех дней они проведут мастер-класс по каллиграфии и «го-хуа», жанру китайского изобразительного искусства, пришедшему из далёких веков, требующему мастерства работы тушью на особой бумаге традиционного изготовления. Работы, созданные на глазах у зрителей, можно будет приобрести в Восточном салоне, презентация которого состоится в этот же день.
На выставке также будут представлены живописные работы других китайских мастеров, изящные вазы, панно, фигурки животных и добрых божков, — предметы декоративно-прикладного искусства, выполненные в самых разнообразных техниках. Наступающий 2010-й по восточному календарю будет годом Тигра, и изображение этого царственного зверя можно будет увидеть как на традиционных свитках, так и в красочных календарях.
Мастер-классы известных китайских художников состоятся 19 и 20 декабря с 12.00 до 16.00.
Дополнительную информацию можно найти на сайте www.primgallery.com или в собственной газете «Картинная галерея».
Фоторепортаж с открытия персональной выставки Чжен Хун (Китай).
30 июня 2009 года в музее современного искусства Артэтаж, прошло открытие выставки китайской художницы Чжен Хун, представившей на суд зрителей свою живопись.
На выставке представлены пейзажи и натюрморты, умело выполненные в традиционном китайском стиле. В китайской живописи существует два основных стиля письма: гунби — прилежная кисть и сей — живопись идей. Первому стилю присуща тонкая и подробная графическая манера письма с тщательным накладыванием красок. Второму — свободная эскизная манера письма широкой кистью. Весь мотив выставки глубоко проникнут любовью к народному искусству, которое неразрывно связано с впечатлениями и переживаниями молодого автора.
Выставка картин Чжен Хун без сомнения несет положительные эмоции, передает благожелательные настроения, которые автор посвящает Владивостоку и горожанам.
Фотографии предоставил директор Артэтажа Городний Александр.
Чжэн Хун родилась 10 июля 1988 года в уезде Динюань провинции Аньхуэй. С детства любит рисовать. Много раз получала награды в детском дворце города Хэфэй. (Хэфэй — столица провинции Аньхуэй). В 2004 году повышала квалификацию в институте искусства города Нанкин. В 2007 году ее наставником стал Се Цзунцзюинь (Се Цзунцзюинь — государственный художник второго уровня), который прекрасно владеет стилем «гунби». В китайской живописи существует два основных стиля письма: гунби — прилежная кисть и сей — живопись идей. Первому стилю присуща тонкая и подробная графическая манера письма с тщательным накладыванием красок. Второму — свободная эскизная манера письма широкой кистью. Чжэн Хун была помощником Се Цзунцзюинь, когда он создавал картину «Хэфэй». Этот пейзаж получил большую известность, о нем писали многие средства массовой информации. В конкурсе провинции Аньхуэй картина «Хэфэй» в 2007 году получила первое место. В своей картине «Панорама Владивостока» Чжэн Хун использует несколько стилей китайской живописи: «гунби», «помо» и «сей».
В мае 2009 года работы Чжен Хун были показаны на выставке во ВГУЭС, где с интересом были приняты зрителями, но выставка была ограничена всего тремя днями.
Вторая персональная выставка, в музее современного искусства Артэтаж, посвящена Дню города Владивостока где уже несколько лет учится и живет талантливая Чжен Хун. Здесь она обучалась дизайну, завела новых друзей, получила новое имя Жанна и искренне полюбила наш город.
На выставке представлены пейзажи и натюрморты, умело выполненные в традиционном китайском стиле. Весь мотив выставки глубоко проникнут любовью к народному искусству, которое неразрывно связано с впечатлениями и переживаниями молодого автора. Здесь мы увидим китайский гороскоп и симпатичное божество, букеты цветов и горные пейзажи. Центральное место в экспозиции уделено большой работе «Панорама Владивостока» где автор выразил свои любимые и достопримечательные места города (оказалось, и здание музея Артэтаж там же!). В пятиметровой картине, на рисовой бумаге, тушью, исполнено величие Владивостока, увенчанное солнцем — его городским гербом. Интересно, что в этой картине Чжен Хун, используя традиционную технику и стили для пейзажа, в деталях памятников и монументов архитектуры переходит к европейскому академическому рисунку. Тем самым придается акцент в символике и характере общего впечатления действительности.
Выставка картин Чжен Хун без сомнения несет положительные эмоции, передает благожелательные настроения, которые автор посвящает Владивостоку и горожанам.
Артэтаж — музей современного искусства, ДВГТУ
График работы: понедельник-пятница с 10 до 18, суббота-воскресенье с 11 до 17
Адрес: 690950, г.Владивосток, ул.Аксаковская, 12
Телефон: 8 (4232) 60-89-02
Китай. Сегодня он настолько прочно вошел в нашу жизнь, что уже кажется чем-то близким и хорошо знакомым. Мы привыкли к тесному соседству с его жителями, к их постоянному присутствию, и думаем, что все о них знаем. Но стоит окунуться в атмосферу жизни небольшого китайского городка, запрятанного вглубине страны, как ты начинаешь открывать для себя много нового. В его жителях скрыта какая-то загадка. Она манит, увлекая пришельца вглубь переулков, сотканных из тысяч жизней незнакомых людей. Как живут эти люди, чем живут? Что скрывается за следующим изгибом улочки?
Прячась в узких закоулках, наблюдаешь за плавным течением жизни китайского городка. Щелчки затвора фиксируют мимолетные сцены, лица, кусочки пейзажей. Стоит только свернуть вглубь жилого квартала от современного техногенного сегодня, как ты попадаешь в совершенно иной мир, откуда доносятся отголоски вчера. Тысячи лет живут эти люди в гармонии с древностью и традицией. Можно отчетливо увидеть, как древность просвечивает сквозь современность, создавая манящие образы. Картинки, выхваченные из сегодняшнего дня, дышат прошлым. В них отражается история. Так было сотни лет назад и порой кажется, что с тех пор ничего не изменилось. Сегодняшний день уводит тебя глубоко на дно колодца Древности. Теряется ощущение времени. Ты растворяешься в этом потоке, похожем на большую плавную реку.
Спокойствие и простая мудрость. Непосредственность и умение радоваться жизни в любом ее проявлении, терпеливо принимать все, что она тебе преподносит. С непосредственностью ребенка радоваться каждому дню, забывая о бытовых тяготах. Умение в любых условиях сохранять человеческое тепло. Вот черты, присущие этим людям. Из этих особенностей рождается красота. Строгая. Глубокая. Вечная. Достойная быть запечатленной.
Меньшикова Анна / Китай, Вэньчжоу, 2008 г.
Артэтаж — музей современного искусства, ДВГТУ
График работы: понедельник-пятница с 10 до 18, суббота-воскресенье с 11 до 17
Адрес: 690950, г.Владивосток, ул.Аксаковская, 12
Телефон: 8 (4232) 60-89-02
P.S. Информацию об Анне Меньшиковой, а так же ее графические и живописные работы вы можете посмотреть в галерее «Арт Владивосток» в разделах: живопись, графика, фотография.
