«Исчезающий Будда»
Мир не всегда такой, каким кажется. В работах Лилии отсутствует концентрация внимания на осязаемом, предметном мире, она создает однородные и разряженные фактуры, силуэты, очертания, едва различимые намеки. Контрастные цветовые сочетания и пятна разбивает паутина линий, черного контура. Прозрачность и легкость акварели мирно, а иногда противоречиво, соседствует с жесткими, звенящими и дребезжащими формами.
Подробнее →
«Волна в снегу»
Ощущение необъятного, переливающегося через край богатства Юго-Запада Северной Америки возвышает и уносит с собой… Сколько же удивительной красоты скрыто в нехоженных просторах этой Молчаливой Земли, в этом приюте мечтателей… И как иначе ей говорить с нами, если не через неуловимые изменения погоды, не через тех редких искателей, отважившихся взглянуть в глаза природе?
Подробнее →
«Про жизнь 3»
Все, что происходит с нами в данный момент времени — значимо. НЕ забываем.
Не оглядывайся назад. Живи настоящим. Будь бережен к тем, кто рядом. И завтра точно всё будет ХОРОШО.
Подробнее →
«Марево»
К линии, царящей в рисунках отца, замечательного скульптора и блистательного рисовальщика, Ирина Ненаживина добавила цвет — столь же определенный и графичный по своей художественной сути, то есть без игры полутонов и объемов, с четкой организацией цветовых плоскостей. Ее манера довольно аскетична, поскольку только цвет и линия создают живопись художницы. А если еще точнее, линия в ее полотнах определяет границы и формы локального цвета, сдерживает его прилив — так черта прибоя отделяет берег от океана…
Подробнее →
«Про жизнь 2»
Все, что происходит с нами в данный момент времени — значимо. НЕ забываем.
В жизни всегда есть место спутнику. И как же здОрово, когда рядом тот, кто НАДО =).
Подробнее →
«Конкистадоры»
В 2008 году во Владивостоке в галерее «PORTMAY» прошла выставка Олега Подскочина «Роза и крест». Коллектив галереи «Арт Владивосток» предлагает ее вашему внимаю. В качестве вступительного слова хотелось бы привести цитату из описания выставки Александра Лобычева (арт-директор галереи «PORTMAY»): «Выставка «Роза и крест» связана либо с миром искусства, либо с античными и христианскими мифами, либо с реальными событиями и личностями, которые навсегда остались в истории человечества. А имперская тема — стержень экспозиции, некая художественная сверхидея, объединяющая персонажей исторической галереи Олега Подскочина».
Подробнее →
«Про жизнь»
Все, что происходит с нами в данный момент времени — значимо. НЕ забываем.
Увы, своё место в жизни мы не всегда определяем по зову сердца. Чаще-по привычке… Нет сил менять себя, нет сил менять обстоятельства…
А время — летит.
«Калина зимой»
В.В. Косенко работает в нескольких жанрах: пишет портреты, натюрморты. Но все большее место в ее творчестве занимает пейзаж — источник неиссякаемого вдохновения художницы.
Пейзажи В.В. Косенко очень разнообразны по своему содержанию. Поле, раскинувшееся до горизонта, березовые рощи, леса и проселки, зеленые луга, неспешные реки, бескрайнее море. Но на этой выставке представлены работы, посвященные уходящей зиме. «Зимка» с искрящимся снегом, с деревьями, усыпанными инеем, и голубизной солнечного неба — благоприятно и успокаивающе влияют на зрителя.
Подробнее →
«Полет»
Согласно Доктрине Дзен, художник выражает правду в своей работе, и правда существует всюду: в сердце человека, и в каждом углу нашего мира. Чтобы отразить действительность, нужно чувствовать дух жизни, слиться с ее средой. Отделяясь от собственного «Я», сливаясь со средой, возможно почувствовать дух вещей. Предназначение художника — не копировать, но выразить собственное видение действительности вплоть до отдельного элемента; чувствовать в собственном «Я» все нюансы изменяющейся природы.
Подробнее →
«Все хорошо»
Восточные влияния сразу видны во всех работах Ольги Ненаживиной. Точность стилистики Японского пера и чернил используются автором в иллюстрировании мистических и фантастических элементов. Ненаживина добивается исключительной точности мелких деталей, используя классическое перо и метод погружения его в японскую тушь. Многие рисунки созданы на российской бумаге 80х годов, что позволило добиться естественных оттенков сепии.
Подробнее →